Espacio Menosuno, centro de experimentación artística en el corazón de Madrid

Fecha: abril 8th, 2010 | Autor: Antonio Carralón López | Archivado en: Entrevista, Plásticas | Tags: , , , , | Sin Comentarios »

Nos adentramos en la realidad artística del Espacio Menosuno, centro de experimentación artística y espacio cultural en el que desde su nacimiento, en 2005, en el número 28 de la calle La Palma se entrecruzan exposiciones, talleres, residencias, proyecciones y eventos. Para ello, entrevistamos a Maite Camacho, artista, comisaria independiente y creativa cuya faceta profesional está vinculada a este espacio y a todos los proyectos derivados de él.

¿Por qué nació Espacio Menosuno?

Principalmente porque hubo suerte y nos encontramos en el momento preciso unas cuantas personas con intereses comúnes y ganas de llevar las cosas adelante sin miedo.

¿Quizás para ocupar un hueco que, por filosofía hasta entonces, estaba vacío en Madrid, ciudad de museos universales y grandes galerías de arte?

Este fue el motor que hizo que toda esta gente se moviera y entregara parte de su tiempo a un proyecto colectivo. Es un espacio coordinado por artistas y personas cercanas a la cultura los cuales conocen y sufren de cerca la situación en Madrid, como bien dices es una ciudad pensada para grandes ceremonias, es difícil proponer y defender otro tipo de propuestas.

El Espacio Menosuno es más que un espacio expositivo ya que se mueve principalmente por vocación. ¿Qué áreas se pretenden cubrir a parte de mostrar las obras de los artistas que colaboran con el colectivo?

Busca seguir siendo un espacio cercano y abierto a todo tipo de propuestas interesantes, no existe una temática, disciplina, ni perfil de artista predefinido, cada año se abre una convocatoria pública internacional por la cual recibimos unas 200 propuestas y tratamos de colaborar con muchos de los artistas interesados, ya sea mediante exposiciones individuales, colectivas, ciclos, propuestas externas…

¿Qué actividades abiertas y paralelas al espacio se llevan a cabo?

Hay actividades puntuales como eventos, talleres, encuentros, proyecciones.. que conviven con los proyectos expositivos en sala. Para otras actividades de mayor complejidad y requerimientos espaciales se han ido viendo los formatos más idóneos, así por ejemplo la parte escénica que antes se programaba siempre en sala ha terminado teniendo un equipo de colaboradores propio y se hace también en colaboración con otros espacios.
Hay otros muchos proyectos ideados o coordinados por Espacio Menosuno como Apadrina un artista, Covers, BOEM, DVD project, ARTe emergente urgente!… que siguen la misma filosofía, ir buscando formas de dar visibilidad a los creadores.
¿Hay una colaboración activa con otros espacios similares?

Desde el principio se ha tenido un contacto directo con artistas, colectivos, agentes culturales y otros espacios, principalmente de la ciudad de Madrid. No solo seguimos la trayectoria de aquellos que han colaborado con Espacio Menosuno si no que estamos siempre atentos de lo que pasa en nuestro entorno y tratamos de trabajar para que este mejore.

¿Y con artistas y espacios afines fuera de Madrid y España?

La colaboración cercana ha ido dando pie a conocer lo que pasa fuera, sobre todo en países latinoamericanos y europeos. Muchos de los creadores se van fuera a desarrollar proyectos y nos ayudan en la difusión de la labor Espacio Menosuno o nos dan a  conocer otras propuestas.

¿En qué estado se encuentran, a día de hoy, las artes visuales en Madrid?

El Matadero, La Casa encendida, CA2M, Madrid abierto, La noche en blanco… Todos estos espacios e instituciones cumplen una función dentro de la cultura de la ciudad, eso es cierto, pero es bastante cuestionable como se reparten los presupuestos públicos, y preocupante la situación de aquellos que buscan mover su trabajo en esta ciudad… la situación creo que sin ser la peor que se ha vivido, deja bastante que desear. Hay que seguir trabajando sin dejarse cegar por grandes edificios y programaciones.

¿Y cómo está el latido de la creación en Madrid?

Las tendencias de la creación contemporánea, artistas y colectivos interesantes… Creadores siempre hay en una ciudad como Madrid, aunque a veces es difícil que se hagan ver entre tantas cosas que pasan. En cinco años de experiencia con el espacio no han faltado buenas propuestas de artistas locales. Además existen muchos agentes culturales independientes que hacen una labor muy importante buscando la manera de dar visibilidad a todo este tejido.

¿Cómo crees que ha afectado a la creación artística la situación económica del país?

Por un lado desde el punto de vista económico pero por otro desde el creativo. La cultura sufre recortes de todo tipo y en todos los sectores, eso afecta claramente a los proyectos, artistas y profesionales que dependen del apoyo institucional, aunque los que nos movemos en estos terrenos no comerciales siempre estamos un poco en crisis… Por otra parte sirve para que se refuerce la conciencia de colectivo, de llevar los proyectos adelante sin esperar a este tipo de soportes y es más, los recortes de recursos para grandes empresas pueden dejar espacios para otros proyectos más experimentales.  Hay que ver el lado bueno… muchas personas aprovechan estos momentos inestables para plantearse salidas profesionales menos habituales y más creativas.

Háblanos de la importancia de la Web en las nuevas maneras de creación, difusión y planteamiento del arte. En Menosuno tenéis el boletín mensual,  la iniciativa de apadrina un artista, el canal de arte…

Internet se ha convertido en una herramienta muy potente de información y difusión de ideas, eso le hace un terreno fértil para la creación contemporánea. Menosuno así lo ha entendido desde un principio y ha tratado de mantenerse al día, actualmente se está tratando de mejorar en el mantenimiento de las redes sociales, además de rediseñar la web del proyecto para ser más funcionales y visibles.

El arte ha sufrido una transformación radical en la última década. Cuéntanos por qué ya no existen géneros (pintura, escultura, etc.) y por qué la creación hoy es multidisciplinar y está entremezclada.

Siguen existiendo géneros y artistas que se dedican solo a uno de ellos, pero lo cierto es que la tendencia es dar más importancia a las ideas y en función de ellas valorar los géneros idóneos para llevarlas adelante. El artista actual es un creador que tiene que estar al día en otras muchas contextos para poder tener una carrera profesional, creo que eso da muchas más herramientas que permiten el paso de un género a otro.

¿Qué es, entonces, el arte? Es decir ¿Cómo se llega a catalogar o no a un trabajo como obra de arte? Y lo más importante ¿Por qué una obra es arte y qué indicios llevan a esta conclusión?

La tendencia a catalogar no me interesa, ni me veo capacitada para ello. Creo que cuando un trabajo creativo despierta alguna reacción en el que mira o escucha, este se merece ser valorado, al margen de denominaciones.

Se te puede encontrar en el archivo de creadores de Madrid (http://www.mataderomadrid.com/archivodecreadores/) en el Matadero. ¿En qué punto se encuentra tu labor como artista? y ¿que proyectos tienes entre manos en estos momentos?

En el último año he llevado a cabo varias colaboraciones colectivas, interviniendo espacios con objetos, proyecciones y pequeños mecanismos móviles. Me interesa el trabajo in situ con aquello que ofrece el entorno expositivo, en esta línea inauguro el 14 de agosto una instalación en el Palacio de la Mosquera de Arenas de San Pedro (Ávila) y está prevista una nueva colaboración con el proyecto Makikolab para noviembre de este año. A parte de estos proyectos mi intención para este año es investigar en ciertos aspectos técnicos que requiere el tipo de trabajo que estoy desarrollando… espero encontrar el tiempo.

¿Cómo compaginas tu labor de comisaria-directora con tu labor artística?

La labor de comisaria me permite seguir en contacto con artistas y proyectos, eso mantiene despierta la cabeza, la parte negativa es la falta de tiempo para separar ambas ocupaciones.

Y por último volvamos al colectivo ¿Cuál es el futuro inmediato de Menosuno? ¿Hacia qué dirección está virando?

Espacio Menosuno después de 5 años se plantea importantes cambios, los más importantes contar con una nueva dirección artística y una mayor conciencia de trabajo en equipo para abordar todo con más calidad y hacer el futuro del proyecto más viable.

Más información:

http://espaciomenosuno.com
www.maitecamacho.net
www.menos1.com

Por Antonio Carralón