Jason Quever es un genio de la orfebrería pop a quien es fácil imaginar trabajando en su estudio en pos de la canción perfecta. A lo largo de la última década, y bajo el sobrenombre de Papercuts, ha construido una carrera sólida y coherente que tiene su entrega más reciente en Fading Parade (2011), su quinto trabajo de estudio y primero para la prestigiosa Sub Pop.
Su música ha sido comparada con una utópica colaboración de Belle & Sebastian y Slowdive con el mejor Phil Spector como productor, y lo cierto es que es difícil encontrar una imagen más certera para describir las composiciones del que, junto a Cass McCombs (con quien, por cierto, ha colaborado), puede considerarse como uno de los compositores más brillantes de su generación.
El reciente Fading Parade es su disparo más certero hasta la fecha, eso sí, en dura pugna con Can’t Go Back (2007), así lo atestiguan gemas como Do What You Will o Do You Really Wanna Know, además Quever estará secundado por David Enos (teclados), Graham Hill (batería) y Frankie Koeller (bajo), la que es su banda de lujo, por lo que ésta histórica primera visita a España de Papercuts no podía llegar en mejor momento ni en condiciones más óptimas. Desde ya, cita en rojo en el calendario.
BERLÍN CAFÉ, MADRID 31 DE ENERO DE 2012 12€ ANTICIPADA, 14€ EN TAQUILLA
A las 12:30 de hoy por todas las redes sociales y en video a través de su página Web, el Primavera Sound ha presentado su cartel para este 2012. Muchos de los pesos pesados ya habían sido anunciado hacía días (The Cure, Wilco, Death Cab For Cutie, Franz Ferdinand…) y hoy lo han completado con un elenco de grupos heterogéneo y de calidad:
The Cure Björk Wilco Franz Ferdinand Justice Live Rufus Wainwright The XX Death Cub Fur Cutie The Afgan Wighs Mazzy Star Refused Beirut Yann Tiersen The Rapture The Drums Neon Indian Jeff Magnum (Neutral Milk Hotel) The Olivia Tremor Control Spiritualized Beach House Death In Vegas Richard Hawley Kings Of Convenience Mayhem Godflesh Napalm Death Big Star’s Third Saint Etienne Melvins Yo La Tengo Lee Ronaldo Girls The War On Drugs The Right Ons Sr. Chinarro Christina Rosenvinge
Y unos cuantos más. Además el cartel aún no está cerrado.
El 03 de febrero es el último día para adquirir el abono para San Miguel Primavera Sound 12 a 180€ (+gastos). A partir de entonces serán 190€ (+gastos) en los puntos habituales de venta: Codetickets, Atrapalo.com, Servicaixa, PayPal, Seetickets UK, Fnac Francia y en la tienda discos Paradiso (C/ Ferlandina, 39). También se pueden adquirir en la página de Facebook y la sección Alojamiento de la web del festival. Más información sobre los puntos de venta en www.primaverasound.com.
Muchos eran los rumores sobre bandas que iban a girar por Europa este año y los festivales de nuestro país van confirmando gota a gota sus carteles bajo la sombra de la crisis, los recortes y su p%/@ madre… Pero parece que la cosa no pinta tan mal y de nuevo un montón de grupos nos van a visitar esta primavera/verano por los diferentes festivales. Las últimas confirmaciones están siendo:
Festival Independiente de Benicassim
SOS 4.8
Bilbao BBK Live
Low Cost
Azkena Rock
Sonisphere
Y la última y más bestial confirmación, la del Sonisphere de Getafe que este año va a traer, nada más y nada menos que a Metallica y Soundgraden, dos de los grupos más importantes de la década de los 90 y que siguen en activo hoy en día. Aquí está el cartel:
Los angelinos, además, van a tocar de cabo a rabo y en orden su más emblemático disco, el black album (1991) y los de Seattle nos van a visitar desde que lo hicieran en 1996 teloneando, precisamente a los propios Metallica. Pero ahí no acaba todo, el cartel también incluye, por ahora, a Mastodon, Slayer, Clutch, Kyuss Lives!, Gojira… en definitiva, un pedazo de cartel para los amantes del metal más duro.
Los tres escenarios y las más de 30 bandas rugirán en el recinto Getafe Open Air de la localidad madrileña los días 25 y 26 de mayo y la organización ha prometido mejorar las instalaciones tras las molestias causadas en 2010 y 2011.
En cuanto a las entradas, se pondrán a la venta el próxmo martes 31 a las 10 de la mañana y sus características son:
BONO 2 DÍAS: 69 € + gastos (con acceso gratuito a la acampada hasta agotar aforo) BONO “BLACK CIRCLE”: 120 € + gastos(valido para los 2 dias)
En cuanto a los denominados bonos Black Circle. Se trata de una limitada tirada de tickets a 120€ + gastos que darán acceso a una zona acotada más cercana al escenario principal del festival para poder ver a Metallica, Soundgarden y al resto de los artistas que actúen en dicho escenario.
Al poseedor del bono Black Circle se le colocará una pulsera especial en las taquillas de acceso al festival, que le dará acceso a la zona restringida de las primera filas del escenario principal. El acceso con pulsera se asegura hasta 5 minutos antes de empezar cada concierto del escenario principal (excepto en el caso de los cabezas de cartel, conciertos en los que se podrá entrar en cualquier momento de la actuación).
Tras un difícil año, tras perder el contrato discográfico con Roadrunner, una de las grandes, y tras las dudas sembradas en su público más fiel con sus últimos trabajos, Hamlet se lió la manta a la cabeza y editó en 2011 el que posiblemente sea su mejor trabajo de siempre. Quizás no contenga himnos tan recordados como Irracional, J.F. o Denuncio a Dios pero la calidad que derrochan todos sus temas, el talento que no parece agotársele a Luis Tárraga, la voz de Molly que firma, sin duda, sus mejores registros o los valiosos aportes de Alberto Marín, ex- Skunk DF, han hecho de este disco un imprescindible en el limbo de los mejores discos de metal nacional que, llevado al directo, gana enteros si cabe.
Valoración: 7 / 10
Escúchate: Entre La Niebla, Deja Vu, La Sombra Del Pasado.
La pega: Riffs de calidad pero un poco vistos, algunos de ellos.
04. Love love love / Los Cuantos
Unos pocos años ya entre nosotros pero con un sólo disco bajo el brazo, este Love love love (2011) y contemporáneos a tanto aluvión de modernidad, Los Cuantos son capaces de mantener el espíritu auténtico de los 60′s y 70′s, coger las influencias de los discos que aquellos artistas que sobrevivieron pudieron mantener en los 90′s y presentarlos en los escenarios de este renovador siglo XXI.
Éste no es un disco fresco, ni tiene por qué serlo. De hecho sólo se puede conseguir en vinilo, bravo por ellos, pero sí derrocha energía y regala al oyente grandes momentos. A destacar, una voz rasgada que a veces recuerda a Jim Morrison, a veces a Tom Waits, a veces, las que menos, a Nick Cave y a veces, las que más, a sí misma y un ruido de fondo, teclados, batería y dos guitarras pesadas sin dajar espacio al silencio y con momentos que tu madre odiaría si con 15 años no parases de ponerlo en tu tocadiscos. Un gran disco, sí señor pero, ésto es importante, hay que verlos en directodonde se presentan sentados la mayoría de ellos derrochando una energía brutal y trasladando al público a un mundo oscuro pero excitante. Larga vida a Los Cuantos para que sigan con sus preciados regalos musicales.
Valoración: 7’5 / 10
Escúchate: Hang me high lord, His eyes keep moving towards her.
La pega: Una producción no muy exquisita.
03. Material Defectuoso / Extremoduro
Robe Iniesta tiene muchas virtudes, y muchos defectos. Las primeras se enmarcan en un talento para escribir canciones a la altura de muy, pero que muy poquitos en este país y no haré una lista. Los segundos no nos importan porque mientras no le impidan seguir escribiendo es meterse en los asuntos personales de uno y eso está muy feo. Además pertenece a una vaca sagrada, canta en Extremoduro y con este disfraz y junto a los suyos, se puede permitir sacar uno de los mejores discos del año y ni conceder entrevistas, ni salir en gira, ni hacer que aparezca en su página Web ni colgarlo en Spotify hasta pasadas unas semanas de su edición. Las vacas sagradas pueden hacer ésto mientras el resto de mortales se tienen que patear el país para darse a conocer (afortunadamente, eso sí, para los que nos sentimos más a gusto en un concierto que en el resto de contextos que nos brinda esta sociedad) Así están las cosas y así ha visto la luz Material Defectuoso (2011), el 10º disco de estudio de los de Extremadura. Un disco tranquilo, absolutamente talentoso en el que se nos regalan seis temas de más de seis minutos todos ellos menos uno, de los que no te cansas, un arsenal de versos tan sucios como bellos y con unas guitarras siempre a la altura. Hay rumores de gira e incluso de nuevo disco para 2012. Si es así, los volveremos a disfrutar aúnque nos quedará siempre la pena de no haberles visto presentando este disco en un Teatro Lara o en un Circo Price.
Valoración: 8 / 10
Escúchate: Si te vas, calle Esperanza s/n.
La pega: No haber salido de gira.
02. We Once Wished / Ainara LaGardon
Allí donde se junta el folk americano con la potencia y la suciedad de quien convierte sus guitarras eléctricas en armas de precisión, la carretera se convierte en torrente de energía y el camino es abrupto pero despierto y feliz.
Así es We Once Wished (2011), el último disco de Ainara LeGardon. Un disco con grandísimos momentos entre los cuales no consigo sacar uno para recomendar. Por ejemplo Make it mine forever que en una contundente atmósfera te llama a bajar la cabeza, cerrar los ojos y echarte a volar. Tampoco puedo dejar de recalcar Thirsty por su impresionante video y su minuto y pico de angustiosa duración o la que da título al trabajo We once wished. En definitiva, una luz entre la oscuridad compuesta por una voz, unas guitarras, un bajo y una batería. Sin más, sin aditivos ni edulcorantes, sin inventos transgénicos y con un compromiso con la música al que pocos llegan.
Valoración: 8’5 / 10
Escúchate: Make it mine forever, Thirsty, We once wished.
La pega: Me quedo con las ganas de ver cómo compondría Ainara en español.
01. Mapas / Vetusta Morla
Vetusta Morla eran uno de los casos de libro en los que un segundo disco podría haber destruido o encumbrado en lo más alto y por suerte para ellos y para todos nosotros, fans, ocurrió lo segundo. Después del brutal Un día en el mundo (2008) presentado en directo en cada rincón de la geografía española se metieron a grabar a principios de 2011 y sacaron otra estupenda compilación de temas intensos (intensitos, dirían muchos), con unas impresionantes melodías vocales por parte de Pucho (el más preciado valor que tienen los madrileños), unas bases de bajo muy trabajadas y una coordinación muy bien llevada por parte de las dos guitarras. Abanderados del indie español han sabido mantenerse al margen del pedorreo que impera en la industria musical y, editando los dos trabajos a través de su propio sello, Pequeño salto mortal, ahora hacen lo que quieren y donde quieren y aquellos que vieron como tardaban casi diez años en sacar su primer disco ahora se lamentan al ver el fenómeno en el que se han convertido a la sombra de sus erróneos presagios. Premio, pues, a la constancia, al gusto por lo que hago y al de aquí no me muevo. Que les quiten lo bailao y que les tosa alguien si quiere ser aplastado por la mayor horda de fans que ha visto el país desde Mecano.
Valoración: 8’5 / 10
Escúchate: Los días raros, Boca en la tierra, Mapas.
La pega: ¿Quién entiende las letras?
Se está acercando a una edad en la que “todo lo que quiere es sentarse a tomar el sol en la piscina“. Así lo confiesa uno de los entrenadores de Uggie, el perro de ‘The Artist’, que al parecer anuncia su retirada de la gran pantalla.
Su aparición en la primera gala de los Golden Collar, los Oscar caninos en los que está doblemente nominado por su trabajo en ‘The Artist‘ y en el drama romántico ‘Agua para elefantes’ (Water for Elephants), podría ser el broche de oro a la andadura de este encantador ejemplar de Jack Russell en el séptimo arte.
Aunque no será el punto y final ya que después de estos premios que entrega la revista canina ‘Dog News Daily’ en una gala que se celebrará el 13 de febrero, Uggie podría hacer una última aparición en la alfombra roja de los Oscar el 26 de febrero. Y es que no olvidemos que ‘The Artist‘ parte como favorita en esta edición con 10 nominaciones, solo superada por ‘La invención de Hugo’ de Martin Scorsese con 11 candidaturas.
Así lo han anunciado los entrenadores del can, Omar Von Muller y Sarah Clifford, en declaraciones en ‘The Hollywood Reporter‘. “Nosotros nunca obligamos a nuestros perros a hacer esto. Y siempre tiene que ser divertido para ellos. Uggie lo está disfrutando, pero lo que está haciendo allá arriba se está prolongando un poco”, apuntó Clifford que señaló que para preparar su papel el perro trabajaba unas 15 horas al día.
Dash, el sucesor de Uggie
Además los entrenadores del can señalan que su jubilación a los 10 años (unos 70 en su equivalencia con la edad humana) no es ni mucho menos algo raro. “Ha entrado en una edad en la que solo puede pensar: ‘Quiero quedarme tomando el sol en la piscina”, apunta la adiestradora.
En toco caso, Clifford afirma que Uggie todavía puede hacer pequeños trabajos, como cortometrajes y comerciales de televisión. Pero ya no está para meses de rodaje en largometrajes.
Lo bueno es que la estrella de ‘The Artist‘ ya tiene sucesor. Se trata de Dash su hermano, que ya está entrenando muy duro para poder llenar el vacío de Uggie muy pronto.
Uno de los grupos más exitosos de las últimas décadas lanzará una canción inédita desde que en 1994 publicaran ‘Thank You For The Music’. Exacto, se trata del cuarteto sueco ABBA, que a través de una nueva versión de su álbum ‘The visitors’, también incluirá canciones adicionales y un DVD con material desconocido.
Tras varios éxitos conseguidos en las décadas de 1970 y 1980, la música del grupo, formado por Agnetha Faltskog, Anna-Frid Lyngstad, Benny Andersson y Bjorn Ulvaeus, no pasa de moda y va sumando adeptos año tras año. Gran parte de culpa la tienen el célebre musical y la lograda película posterior‘Mamma Mia’, en la que Meryl Streep interpreta de fábula cada una de las canciones de la banda bajo el contexto de las azuladas aguas griegas.
Según anuncia la web oficial de ABBA, el disco será lanzado el próximo 23 de abril. “Para los fans de ABBA, lo mejor de la edición será la canción inédita ‘From A Twinkling Star To A Passing Angel’ (demos)”, precisa el comunicado.
“Es la primera vez desde ‘Thank You For The Music’ en 1994 que ABBA (…) lanza música desconocida para el público de la época de mayor auge del grupo”, añade. El álbum ‘The Visitors’ fue lanzado originalmente en 1981.
Tras su último trabajo conjunto, Greendale, grabado como una ópera rock en 2003, Neil Young y Crazy Horse están trabajando en un nuevo disco. Así lo confirmó el propio viejo huraño en el Slamdance Film Festival de Park City, Utah, el pasado fin de semana en una conversación con Jonathan Demme. Sus palabras pronto saltaron a las redes sociales en medio de especulaciones y conjeturas. Los fans incluso preguntaron a través de su Facebook a Ralph Molina, batería de los Crazy Horse, que contestó con un escueto “Sí”
La duda ahora es en qué disco están trabajando porque en 2000 ya se juntaron para grabar otro disco, Toast, pero el canadiense se lo guardó. Por lo visto Young le dijo a Demme que Toast estaba totalmente grabado y que estaban trabajando en otro con lo cual… Saldremos de dudas más adelante. aún así, es un lujazo volver a ver junto al torrente de energía que es Neil Young & Crazy Horse.
La fotografía en blanco y negro tiene un encanto especial, sobre todo aquellas fotos antiguas en las que el grano se debía exclusivamente a la sensibilidad de la película utilizada sin meter la informática de por medio a través de la cual, activando una opción en tu cámara cambias la ISO y si ahora me apetece meterle grano la subo y si me apetece quitarlo la bajo. ¿Que hay poca luz, subo la ISO y punto? Que aparece un grano falso que no es más que el relleno electrónico de pixeles por parte del sensor de tu máquina, ¡qué más da! ¿Que controlas un poco más de fotografía y quieres eliminar ese grano falso? echas la foto en formato RAWy luego con mover un par de cositas en el Photoshop, ¡voilà! Ni grano ni dificulta a la hora de hacer la foto ni demasiado trabajo de postproducción. Así de fácil. Bueno, más fácil aún porque ¿Que quieres hacer fotos en blanco y negro¿ ¡No importa! Tú hazlas en color y luego la transformas a escala de grises y así puedes elegir entre color y blanco y negro…
Pero antes las cosas no eran así. Antes había blanco y negro y punto con lo cual una gran cantidad de enormes fotografías han quedado impresas en la retina de la humanidad desde el blanco y negro. Grandes fotografías de grandes, trágicos, importantes momentos que hemos visto cientos de veces sin saber exactamente el color del cielo ni de los ojos del personaje ni si el campo que aparece estaba verde o amarillo…
Las fotografías que aparecen a continuación son el resultado del trabajo de la artista sueca Sanna Dullaway que para promocionar su impecable forma de retocar y colorear imágenes en blanco y negro decidió hacerlo con alguna de las imagenes más importantes de la historia de la fotografía. Afortunadamente éstas no han perdido el encanto tras haber sido coloreadas aúnque nos quedamos, sin duda, con el original. Pero es curioso ver cómo habrían salido esas mismas fotos si hubieran sido hechas en color. Un verdadero trabajo profesional y una carta de presentación inmejorable, bravo por Sanna Dullaway.
Beso en Times Square el día de la victoria sobre Japón
El catorce de agosto de 1945, a eso de las siete de la tarde, el presidente de los Estados Unidos, Harry S. Truman, anunció oficialmente el final de la guerra en Japón y los ciudadanos de todo el país salieron a las calles y plazas a celebrarlo. En Times Square, Nueva York, el fotógrafo germano-alemán Alfred Eisenstaedt captó a un marinero besando desinhibidamente a una enfermera en la que se convirtió la imagen del fin de la Segunda Guerra Mundial por excelencia.
La dramática protesta del monje ardiendo
Las persecuciones que en 1963 sufrían los budistas por parte del gobierno de Ngô Đình Diệm llevaron a Thích Quảng Đức, uno de estos budistas, a quemarse hasta morir en una transitada calle de Saigón consiguiendo que su voz y la de todos los monjes budistas impulsara una presión internacional que sirvió para cuestionar las políticas adoptadas por el régimen de Diệm. Malcolm Browne ganó el premio Pulitzer por esta fotografía.
Pruebas nucleares en el atolón Bikini
Concluida la Segunda Guerra Mundial con las bombas de Hiroshima y Nagasaki la carrera armamentística nuclear se disparó y Estados Unidos llevó a cabo en las islas Marshall la operación Crossroads en el verano de 1946, una serie de pruebas nucleares consistente en dos detonaciones, cada una con una potencia de 21 kilotones. Estaba programada una tercera pero fue anulada debido a la elevada contaminación radioactiva producida por la última.
Dorothy Counts, rompiendo barreras
Dorothy Counts se convirtió en una de las primeras estudiantes de color en ser aceptada en una escuela y en uno de los impulsos más importantes para que el movimiento a favor de los derechos civiles creciera en la década de los años 50 en Estados Unidos. Don Sturkey captó este significativo momento en el que unos jóvenes blancos se mofan de ella en la escuela que la aceptó.
El rostro de la Gran Depresión
Las consecuencias del Crack del 29en Estados Unidos duraron por lo menos una década durante la cual muchos ciudadanos tuvieron que malvivir con lo básico. Es el caso de la madre de la fotografía tomada por Dorothea Lange que con siete hijos a los que alimentar se encontraba al borde de la inanición.
Para más información sobre la artista Sanna Dullaway haz click aquí.
Tienes buenos modales para un ladrón y un mentiroso -dijo el dragón-. Pareces familiarizado con mi nombre, pero no creo haberte olido antes. ¿Quién eres y de dónde vienes, si puedo preguntar?
- ¡Puedes, ya lo creo! Vengo de debajo de la colina, y por debajo de las colinas y sobre las colinas me condujeron los senderos. Y por el aire. Yo soy el que camina sin ser visto.
-Eso puedo creerlo -dijo Smaug-, pero no me parece que te llamen así comúnmente.
-Yo soy el descubre-indicios, el corta-telarañas, la mosca de aguijón. Fui elegido por el número de la suerte.
-¡Hermosos títulos! -se mofó el dragón-. Pero los números de la suerte no siempre la traen.
- Yo soy el que entierra a sus amigos vivos, y los ahoga y los saca vivos otra vez de las aguas. Yo vengo de una bolsa cerrada, pero no he estado dentro de ninguna bolsa.
-Estos últimos ya no me suenan tan verosímiles -se burló Smaug.
-Yo soy el amigo de los osos y el invitado de las águilas. Yo soy el ganador del anillo y el Porta Fortuna; y yo soy el jinete de Barril -prosiguió Bilbo comenzando a entusiasmarse con sus acertijos.
-¡Eso está mejor! -dijo Smaug-. ¡Pero no dejes que tu imaginación se desboque junto contigo!
Esta es, por supuesto, la manera de dialogar con los dragones, si no queréis revelarles vuestro nombre verdadero (lo que es juicioso), y tampoco queréis enfurecerlos con una negativa categórica (lo que es también muy juicioso). Ningún dragón se resiste a una fascinante charla de acertijos, y a perder el tiempo intentando comprenderla. Había muchas cosas aquí que Smaug no comprendía del todo (aunque espero que sí vosotros ya que conocéis bien las aventuras de que hablaba Bilbo); sin embargo, pensó que comprendía bastante y ahogó una risa en su malévolo interior. [...]
-¡Muy bien, oh Jinete del Barril! -dijo en voz alta-. Tal vez tu poney se llamaba Barril, y tal vez no, aunque era bastante grueso. Puedes caminar sin que te vean, mas no caminaste todo el camino. Permíteme decirte que anoche me comí seis póneys, y que pronto atraparé y me comeré a todos los demás. A cambio de esa excelente comida, te daré un pequeño consejo, sólo por tu bien: ¡No hagas más tratos con enanos mientras puedas evitarlo!
Durante estos días se ponen a la venta los abonos de la semana Aloud en Madrid, Sala Costello, Festival Subterráneo. Valen 25€, se regala CUALQUIERA de los discos que ha editado Aloud (podéis elegir), y tenéis acceso a ver los conciertos de:
Lunes 13Feb: The Last 3 Lines (acústico)
Martes 14Feb: Ainara LeGardon (en solitario)
Miércoles 15Feb: Nothink (acústico) + Nothink DJ´s
Jueves 16Feb: FIRA FEM (live set) + Fira Fem DJ´s
Viernes 17Feb: (lo:muêso) + Toundra DJ´s
Sábado 18Feb: EXXASENS + Feiticeira vs Musicazul DJ´s
Las entradas para cada bolo costarán 8€, y habrá anticipadas a 6€ siempre y cuando haya abonos. Las anticipadas saldrán a la venta el de 1 de febrero.
Aloud Music se creó en 2003 para editar a bandas de indie-rock, y se ha acabado convirtiendo, ya en 2012, en una realidad dónde conviven bandas diferentes entre sí con el común denominador de su gusto por las guitarras afiladas y a buen volumen, sin perder de vista los detalles electrónicos, las voces con personalidad o los ritmos bailables.
Un sello que ha perfilado su filosofía con el paso del tiempo y que ha marcado una tendencia a la hora de elegir su camino. Su política de descargas (gratuitas y a alta calidad), de precios en sus discos (nunca superan los 10), su apuesta por la red (en su tienda online no hay gastos de envío) o su idea de invitar gratuitamente a los menores de 23 años a sus conciertos, los ha convertido, en tiempos de odio general contra las discográficas, en un sello querido y respetado a partes iguales.
Toda la culpa la tiene la calidad de sus bandas. Actualmente en el sello conviven grupos como Nothink, Toundra, Exxasens, Ainara LeGardon, (lo:muêso), The Last 3 LInes, Stearica y Fira Fem, pero han pasado bandas como The Appleseed Cast (USA), Hedtrip, Bloomington, The Joe K-PLan, Two Dead Cats o Raydibaum. Un lujo.
Inmersos en su intento de conquistar Europa, el sello desembarca en Madrid dentro del Festival Subterráneo con la idea de mostrar su abanico de propuestas a precios irresistibles. Conciertos especiales para la ocasión, presentación de discos, tienda, exposición de carteles y fotografías, dj´s invitados, y una gran ocasión de conocer a un sello de gente divertida y positiva que no piensa que el mundo se va a acabar.
