A falta de dos días para su concierto del jueves, 13 de junio, en el Gloos Club de Madrid, Clutch han agotado todas las entradas para la presentación de su nuevo disco ‘Earth Rocker’. Aún quedan tickets, sin embargo, para poder verlos el viernes 14 en el Music Hall de Barcelona o el sábado 15 en Santana 27 en Bilbao, dentro del Kristonfest.
Nº1 en las listas de hard rock de Amazon en Reino Unido y en las de rock de iTunes en Estados Unidos, nº4 del Top 100 de la versión estadounidense de iTunes y nº 35 de la lista de ventas británica, el nuevo disco de Clutch, ‘Earth Rocker’, arrancó con notable éxito en las listas de ventas.
Clutch nacieron en 1990 en Germantown, Maryland, Estados Unidos. Debutaron en 1993 con el disco ‘Transnational Speedway League’ y desde entonces no han parado de publicar trabajos y de girar por todos los rincones del planeta. Se caracterizan por haber sido capaces de dar cabida en su música a elementos del hard rock, del funk metal, del blues, del rock sureño, del hardcore-punk y del stoner-rock. Además, sus letras combativas y no conformistas también han marcado su trayectoria.
Clutch han compartido generación, influencias y escenarios con artistas que van desde Faith No More, Tool o Down hasta Kyuss, Queens Of The Stone Age, Monster Magnet o Fu Manchu, sin embargo, han conseguido un sonido propio muy característico que hace que cada trabajo suyo se espere con ansiedad. Su último trabajo, ‘Earth Rocker’, deja atrás todas las etiquetas que la banda ha arrastrado durante toda su carrera (stoner, postcore, metal, grunge…) para mostrarnos un álbum de excelente y muy directo rock and roll.“Queríamos hacer un disco realmente poderoso, fuimos al estudio muy preparados. Posiblemente sea el mejor disco de Clutch”, nos dice la banda.
Grass, invitados en Madrid y Barcelona
Los rockeros barceloneses Grass serán la banda invitada de los conciertos de Clutch en Madrid y Barcelona. Cinco tipos aficionados a Led Zeppelin, el tabaco, Black Sabbath, el Ron & Cola, los pingüinos, Kim Jong II, Jimi Hendrix, el mate o Clint Eastwood, que acompañarán a la banda estadounidense en estos dos conciertos. En Bilbao compartirán escenario con Orange Goblin y Truckfighters dentro del Kristonfest.
CLUTCH
Jueves, 13 de junio, apertura de puertas: 21.00h / Grass: 21.30h / Clutch: 22.30h MADRID Gloos Club ENTRADAS AGOTADAS!! Venta: Red Ticketmaster, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes
Viernes, 14 de junio, apertura de puertas: 20.00h / Grass: 20.40h / Clutch: 21.30h BARCELONA Music Hall Precio: 19€/22€ Venta: www.ontheroadmusic.es, Discos Revolver, Discos Castelló
Sábado, 15 de junio, apertura de puertas: 18.30h BILBAO Santana 27 KRISTONFEST + Orange Goblin + Truckfighters Precio: 30€ + gastos
Autumn Comets estarán presentando su tercer disco, “Moriréis en Camboya” (Subterfuge), el jueves 30 de mayo con SON Estrella Galicia en el Teatro Lara de Madrid, junto a Neuman, el nuevo fichaje del sello madrileño.
En este nuevo disco, sin perder su proverbial adicción a la intensidad y su admirable pulso para los desarrollos, han sabido destilar su sonido intrincado y complejo, lleno de hibridaciones, de una forma absolutamente personal para trascenderlo e inocularlo en un puñado de nuevas canciones inmensas por las que entra luz a raudales. De este modo, a los ecos y reverberaciones de The Appleseed Cast, Slowdive, Bedhead o Red House Painters de sus anteriores trabajos, se unen las influencias de Broken Social Scene, Wilco y Local Natives, pero también las de Fuck Buttons, Jesu o Mogwai.
En este concierto SON Estrella se les unirán Neuman, nuevo fichaje de Subterfuge que se ha convertido en los dos últimos años en uno de los grupos de culto más importantes del país, gracias a discos como “Plastic Heaven” (2010) o el alabado “The Family Plot” (2011), consolidándose así, como uno de los grupos de referencia dentro del panorama nacional. A finales de este mes de abril publicarán su nuevo trabajo, “Bye Fear Hi Love”. Un EP edición limitada que saldrá al mercado en vinilo y digital, y en el que se ha unido Ken Stringfellow (The Posies, REM, Big Star) como un quinto Neuman.
AUTUMN COMETS EN DIRECTO 30 DE MAYO DE 2013 EN EL TEATRO LARA (entradas)
El que-nos-las-quitan-de-las-manos se está cumpliendo a rajatabla con las entradas para los conciertos que Crystal Fighters darán en septiembre. Y a los hechos nos remitimos. Para su concierto de Madrid del 9 de septiembre en la sala But ya se han agotado las localidades, así que ahora añaden una segunda actuación en la capital, que será el día 10 y en el mismo recinto. Por lo que respecta a Barcelona, y también debido al frenético ritmo de la venta anticipada, mueven su pase del 12 de septiembre, anunciado en Apolo, a La Cúpula de las Arenas, de mayor aforo. El concierto de la Ciudad Condal sigue formando parte del Pepe Jeans Singular Music Festival. Es un hecho: no falta la expectación ante la presentación en directo del segundo disco de los británicos, “Cave Rave”, que se publica el 27 de este mayo. San Sebastián (6 de septiembre), Valencia (11), Zaragoza (13), Santiago de Compostela (14) y Vigo (15) son las ciudades que completarán el tour que pondrá de largo en nuestro país las canciones del sucesor de “Star Of Love” (2010), el debut que los londinenses exprimieron sobre el escenario en bolos intensos, tirando del espíritu de las raves y la comunión con el público; el resultado de todo ese esfuerzo es su actual legión de fans. Un fenómeno internacional, pues las entradas para sus actuaciones de este mes en Londres, Berlín, Amsterdam y Varsovia se acabaron hace meses.
Ahondando en los detalles de “Cave Rave”, hay que decir que ha sido ideado en el País Vasco, territorio que ya fue parte integral de los sonidos de su antecesor, al que en un principio costó definir: ¿lo-fi tropical electro, electro-folk, folktrónica? Se aceptaron las tres etiquetas. Volviendo al presente, una vez las canciones de “Cave Rave” estuvieron compuestas la banda se fue a Los Ángeles a grabarlo, donde contaron como productor con Justin Meldal-Johnsen (Beck, Air, M83, Paramore). El frontman del grupo londinense, Bast Pringle, ha avanzado que el nuevo álbum “es bastante diferente del primero, hemos pensado mucho más las canciones. Nos hemos tomado nuestro tiempo para asegurarnos que la parte melódica de los temas era la correcta, algo que no hicimos con el anterior”.
Tras anunciar su presencia en Barcelona y Madrid (26 de julio en el Poble Espanyol y 27 en el Teatro Circo Price, respectivamente), el londinense Elvis Costello añade una tercera y definitiva fecha a su tour veraniego por estas tierras. Se trata de San Sebastián, donde actuará el 25 de ese mes en el marco del festival Heineken Jazzaldia, que este año celebra su 48ª edición. El concierto se celebrará en el Escenario Verde del evento donostiarra, gratuito y ubicado en la playa de Zurriola, que también contará en su programación, la más popera del festival, con Belle & Sebastian, !!!, King Krule, Jamie Cullum, Shibusa Shirazu Orchestra, Capsula y Nothing Places. Costello estará acompañado por The Imposters, que equivale a decir Steve Nieve a cargo de los teclados, Pete Thomas tocando la batería y Davey Faragher encargándose del bajo. Una banda más que fetén. Con esos mimbres de lujo colocando los cimientos del repertorio, el autor de “My Aim Is True”, “This Year’s Model”, “Armed Forces”, “Get Happy!”, “Trust” y tantos otros discos soberbios publicados a lo largo de sus treinta y pico años de carrera pondrá en solfa su magisterio, nada amancillado por el paso del tiempo. Todo lo contrario. Solo hay que escuchar sus últimos trabajos de estudio -ahí va su excelsa producción en la última media docena de años: “The River In Reverse” (2006), “Momofuku” (2008), “Secret, Profane & Sugarcane” (2009) y “National Ransom” (2010)- para constatar que su talento sigue afilado y que su visión en gran angular funciona a pleno rendimiento. Flamante ejemplo: el hombre que ha grabado con Burt Bacharach, Bill Frisell y Richard Harvey, entre tantos otros, germinando con su talento diversos campos musicales (y viceversa), acaba de grabar un disco con la banda de hip hop The Roots. Ahí es nada. Así que estamos ante tres conciertos que admiten, sin duda, el adjetivo indispensable.
Enlaces para adquirir entradas: Barcelona: AQUÍ. Promoción limitada: 45 euros. Precio final: 55 euros. Madrid: entradas AQUÍ San Sebastián: concierto gratuito (Playa de Zurriola)
Garcia de Marina emerge de la cáscara de un huevo hace dos años, cuando es capaz de franquear el pudor de lo privado para mostrarlo a través de las redes sociales. Nace sin más inquietud que la de compartir una pasión, sin más anhelo que la de transmitir su inusual visión de la vida.
La fotografía que presenta es profundamente irreverente con lo real, donde cada objeto cotidiano es reinventado, una obra que transforma e imprime nuevas identidades a los objetos. Surge desde una actitud crítica, desde la necesidad de contemplación, de revolverse ante la realidad con imaginación y esperanza.
Dos noches de conciertos en MULAFEST, el festival de tendencias urbanas de Madrid y cinco razones para no perdértelas:
¡No se volverá a repetir! Abono de 20€ con pase a los cuatro días del festival y a una de las dos noches de conciertos.
El resto de bandas invitadas. Junto a Black Lips, el viernes 28 de junio también estará Delorean, que presenta por primera vez su último disco en Madrid.
Las otras noches de conciertos. El sábado 29 de junio estará el dancehall de Swan Fyahbwoy, junto al bass music y hip hop de Foreign Beggars.
El festival. En MULAFEST habrá más de 180 tatuadores de todo el mundo, customización de motos, arte urbano, skate, parkour,BMX, microteatro…
Una manera distinta de vivir el verano. En IFEMA Feria de Madrid tendrás un nuevo escenario para la música hasta las 3.00 de la madrugada. Por 35€ conseguirás tu abono para las dos noches de concierto y los cuatro días del festival.
Después de El Retablo de las Maravillas y de En un lugar de Manhattan, nuestra admiración por Cervantes permanece intacta, convirtiéndose en un excelente compañero de viaje en este nuevo andar escénico de El coloquio de los perros.
Los dos protagonistas de esta novela ejemplar, los discretos perros callejeros Cipión y Berganza, que fueron bendecidos por el don del habla durante una noche -cosa sobrenatural y jamás vista- no pudieron gozar de los adelantos que disfrutan sus actuales congéneres de cuatro patas del siglo XXI, muchos de ellos empachados de confort, consentidos como niños mal criados y colmados de atenciones y prozac por sus rendidos dueños; situación que se da en estos tiempos actuales en que el tan nombrado estado del bienestar humano parece que se desangra por las continuas puñadas que le han dado los bípedos de diversas variedades y especies, pecando de malicia y no “excusándose” con ignorancia.
Los viejos perros Cipión y Berganza a lo largo de su periplo observan desde su mudez toda la condición humana, toda la miseria, todo lo ridículo de los bípedos; y antes de que se les acabe la noche y les desaparezca el don del habla cuentan la realidad auténtica: los lobos son los pastores, la defensa ofende, las centinelas duermen, la confianza roba y el que libera mata.
Esos dos canes sabios contemplan con asombro cómo los insensatos humanos de esta sociedad se emperran en ascenderlos de su cargo de simples y dignos perros, y les tratan y tutean como si fueran personas. Seguramente su buen olfato -no en vano nacen con la nariz abierta quince días antes de que se abran sus ojos- les ha permitido seguir en su condición de animales sin apartarse de la Naturaleza. Por el contrario los bípedos llamados racionales, en su delirio mistificador y prepotente sobre el mundo animal, parece que cada vez se alejan más de ella.
Que sirva este Coloquiode los perros actualizado del gran Cervantes para poner freno a tantos desmanes y refocilarnos con el buen entendimiento de Cipión y Berganza.
LIVE NATION y MUSISERV anuncian que el grupo mallorquín liderado por Luis Albert Segura, L.A. estará presentando su nuevo álbum “Dualize” el próximo viernes 10 de Mayo en la Sala Joy Eslava de Madrid.
Las entradas se pusieron a la venta el pasado martes 12 de Marzo´13 a través de www.livenation.es y www.ticketmaster.es.
El nuevo trabajo ha contado con la producción de Richard Swift, quien lo ha grabado mano a mano con el propio Luis Albert Segura en su estudio de Oregón, EEUU.
Sobre Dualize dice Luis Albert que “habla de dualizar, de las dos caras de la moneda, de que todo tiene dos perspectivas, de que básicamente hay que saber siempre las dos versiones de las cosas“.
Aqui abajo os presentamos el primer single y video del álbum al que también da su nombre “Dualize”
Además, de la fecha de Madrid, se han anunciado las primeras fechas de la gira en la que L.A. presentará este nuevo álbum. Toma nota:
Viernes 3 de Mayo, Palma de Mallorca – Sala Es Gremi Sabado 4 de Mayo, Murcia – SOS Festival Viernes 10 de Mayo, Madrid – Sala Joy Eslava Sabado 11 de Mayo, Zamora – ZIP Festival Viernes 17 de Mayo, Barcelona – Sala Bikini (Festival de la Guitarra) Viernes 24 de Mayo, Valencia – Sala Wah Wah Sabado 6 de Julio, Roquetas de Mar (Almería) – Pulpop Festival Viernes 12 de Julio, Bilbao – Festival BBK Live Viernes 2 de Agosto, Santander – Summer Festival Sabado 17 de Agosto, Aranda de Duero – Festival Sonorama
El segundo trabajo de Jane Joyd mantiene el poso folk a base de arreglos con instrumentos clásicos, y añade ahora sonidos electrónicos que generan atmósferas tan bellas como sobrecogedoras. La impresionante voz de Elba Fernández preside la función, una vez más.
Un nuevo EP, una nueva ración de estímulos. Es el concepto sobre el que pivota Shy little Jane presents: so lost in this bleak winter landscape (2013), el segundo trabajo de la coruñesa Elba Fernández y su banda, a la sazón Jane Joyd. Ahí siguen ese folk mínimo en el planteamiento y grandilocuente en las formas, deudor de una delicadeza instrumental, y un prurito por el detalle que transporta a una música animista, vertebrada por sensaciones e impulsos antes que por acordes y partituras. Cambia el fondo, que no la forma: Elba sigue contando historias a partir de elementos externos.
En su anterior disco los protagonistas eran los animales, ahora son los paisajes “irreales, íntimos, los que componen una cama o sus sábanas”, aclara la artista. La portentosa voz de Elba cobra aquí un nuevo significado y se justifica más, si cabe. En este disco, a diferencia del anterior, priman las atmósferas sobre los detalles, que componen historias en las que cada fotograma es un mundo por descubrir en una curiosa mezcla de gozo y desasosiego. “Este disco tiene un sonido más oscuro y más épico”, admite Elba, “habla de situaciones que te tocan muy adentro, como lo que sientes ante una relación truncada”. Los sintetizadores, antes ajenos a la banda, tienen en este álbum un protagonismo absoluto, con sonidos electrónicos que dan una nueva dimensión a las canciones. Jane Joyd sigue apostando por la instrumentación clásica a base de secciones de cuerda y vientos, pero ahora añade matices que recuerdan a Apparat, a Portishead, a Sigur Rós… El resultado es inmediato: cada canción de este disco impacta primero en el esternón para diluirse después por los recovecos más íntimos de cada uno.
Un escenario nuevo al que Elba aporta nuevos registros de voz, a ratos disfrutables, a ratos estremecedores. Pero siempre dejan un interrogante en el aire: ¿Dónde está su límite? Un pregunta que uno debería hacerse viéndolos sobre las tablas. La puesta en escena de Jane Joyd es sobria, teatral y al servicio de la música con mayúsculas. Han creado un discurso nuevo, pero sobre todo propio que los diferencia de los grupos de la actual escena independiente. Vuelven una y otra vez a los grandes referentes de su género y aportan un afán innovador e irresistible. Este no es un disco más de folk. Ni siquiera de neofolk. Es un disco para descubrir y dejarse sorprender. Y embaucar. Y cautivar. Y enamorar. Y todo lo que se te pase por la cabeza.
JANE JOYD EN DIRECTO
MAR 21 JUE MADRIDSala El Sol (GPS) MAR 22 VIER ALGECIRASSala La Gramola MAR 23 SAB GRANADASala Planta Baja (GPS) ABR 5 VIE DONOSTILugaritz ABR 19 VIE ZARAGOZAArena Rock (AIE) ABR 20 SAB BARCELONASala Music Hall. AIE (Festival de la Guitarra) ABR 21 DOM LLEIDACafé del Teatre (AIE) ABR 27 SAB SEVILLASala Malandar. AIE. Presentación Monkey Week 2013
La doble fila es el punto donde se encuentran la incontinencia verbal de Pablo Espadas y el rock todopoderoso de Santi Vaamonde y los hermanos Evia. Pablo es un poeta urbano con mala uva, boli afilado y lírica para mayores de 18. Rimas sonantes, disonantes y malsonantes. Juegos de palabras y frases inolvidables. Poesía de los portales, los bloques de protección oficial y el asiento de atrás de un Ibiza. Cuando lo cotidiano se hace leyenda.
Viernes de rencor (2013) es un disco brutal, primario y peligroso, que agarra por el cuello y no deja marchar. El productor, Fernando Polaino, lo explica así: “Un primer disco se vomita. Nuestra intención era que las canciones sonasen reales, sin parches, sin amaños. Llegar al estudio y sacarlo. Rápido.”
Viernes de Rencor coge la música de los 50, la insolencia de los 60, el rock de los 70, el hedonismo de los 80, las guitarras de los 90 y lo mezcla con las historias de los 2000. “No pertenecemos a ninguna escena y no llevamos etiqueta. Hemos creado nuestro propio contexto” dice Pablo Espadas. “Nos obsesionaba hacer un disco que sonara a clásico pero que no hubiera podido hacer nadie antes”, dice Santi Vaamonde.
El directo de La Doble Fila hay que oírlo para creerlo. Un vendaval eléctrico que golpea en el pecho mientras Pablo escupe fraseos afilados de velocidad imposible. En 2012 han tocado en Madrid, Barcelona, Valencia, A Coruña, el Irún Rock y para los internos de la Carcel de Cuatre Camins. En 2013 planean ya una gira de lanzamiento de Viernes de Rencor que les llevará a menos de 200 kilómetros de todas las capitales de provincia de España.
