Amnesia (2011) es el último disco de una de las más veteranas y constantes bandas de metal de este país y el quinto mejor discodel año pasado para nuestra revista en la categoría nacional. Un disco sorprendente, poderoso, innovador y 100% HAMLET. Grabado en Sadman Studios de Madrid, bajo la producción de Carlos Santos, y mezclado y masterizado en Fredman Studios de Goteburgo (Suecia) por Fredrik Nordstrom (IN FLAMES, ARCH ENEMY, OPETH) y Hendrik Udd. El décimo disco de los madrileños es una apuesta decidida para dar un paso espectacular en su carrera; un disco “especial” lleno de matices, no sólo en el sonido en sí mismo, sino en el concepto en el que están basadas todas las composiciones.
El primer tema de adelanto, “La fuerza del momento“, sólo en una semana recibió más de 25.000 visitas, y las críticas no han podido ser mejores. Este disco tiene sin duda lo que un seguidor de HAMLET y del metal en general quiere escuchar. Algo en lo que el grupo ha hecho gran hincapié ha sido en crear grandes canciones por encima de cualquier cosa, canciones directas y a la vez llenas de contrastes, con grandes estribillos, J. Molly impresionante combinando voces melódicas y agresivas, un gran peso en el bajo y contundencia en la batería, con rapidez e intensidad, un muro sólido de guitarras donde abundan riffs demoledores, melodías y mucha emotividad en música y letras.
Es sin duda el disco más completo en la carrera de HAMLET, y seguro que no os va a dejar indiferentes. La portada ha sido realizada por Víctor García – Tapia, que ha realizado un trabajo excepcional a la altura de las composiciones del disco, que vio la luz el 26 de septiembre del año pasado en formato digifile y vinilo de 180 gramos.
Viernes 02 Marzo 2012 / Sala JOY Eslava (Madrid) 19:30 horas HAMLET + Vita Imana GRABACIÓN DEL NUEVO DVD
ENTRADA ANTICIPADA: 17 EUROS (+ Gastos distribución) / TAQUILLA: 20 EUROS ÚLTIMAS ENTRADAS A LA VENTA en toda la RED TICKETMASTER Fnac, Carrefour, Halcón Viajes, Tiendas Tipo y aquí.
Tras un difícil año, tras perder el contrato discográfico con Roadrunner, una de las grandes, y tras las dudas sembradas en su público más fiel con sus últimos trabajos, Hamlet se lió la manta a la cabeza y editó en 2011 el que posiblemente sea su mejor trabajo de siempre. Quizás no contenga himnos tan recordados como Irracional, J.F. o Denuncio a Dios pero la calidad que derrochan todos sus temas, el talento que no parece agotársele a Luis Tárraga, la voz de Molly que firma, sin duda, sus mejores registros o los valiosos aportes de Alberto Marín, ex- Skunk DF, han hecho de este disco un imprescindible en el limbo de los mejores discos de metal nacional que, llevado al directo, gana enteros si cabe.
Valoración: 7 / 10
Escúchate: Entre La Niebla, Deja Vu, La Sombra Del Pasado.
La pega: Riffs de calidad pero un poco vistos, algunos de ellos.
04. Love love love / Los Cuantos
Unos pocos años ya entre nosotros pero con un sólo disco bajo el brazo, este Love love love (2011) y contemporáneos a tanto aluvión de modernidad, Los Cuantos son capaces de mantener el espíritu auténtico de los 60′s y 70′s, coger las influencias de los discos que aquellos artistas que sobrevivieron pudieron mantener en los 90′s y presentarlos en los escenarios de este renovador siglo XXI.
Éste no es un disco fresco, ni tiene por qué serlo. De hecho sólo se puede conseguir en vinilo, bravo por ellos, pero sí derrocha energía y regala al oyente grandes momentos. A destacar, una voz rasgada que a veces recuerda a Jim Morrison, a veces a Tom Waits, a veces, las que menos, a Nick Cave y a veces, las que más, a sí misma y un ruido de fondo, teclados, batería y dos guitarras pesadas sin dajar espacio al silencio y con momentos que tu madre odiaría si con 15 años no parases de ponerlo en tu tocadiscos. Un gran disco, sí señor pero, ésto es importante, hay que verlos en directodonde se presentan sentados la mayoría de ellos derrochando una energía brutal y trasladando al público a un mundo oscuro pero excitante. Larga vida a Los Cuantos para que sigan con sus preciados regalos musicales.
Valoración: 7’5 / 10
Escúchate: Hang me high lord, His eyes keep moving towards her.
La pega: Una producción no muy exquisita.
03. Material Defectuoso / Extremoduro
Robe Iniesta tiene muchas virtudes, y muchos defectos. Las primeras se enmarcan en un talento para escribir canciones a la altura de muy, pero que muy poquitos en este país y no haré una lista. Los segundos no nos importan porque mientras no le impidan seguir escribiendo es meterse en los asuntos personales de uno y eso está muy feo. Además pertenece a una vaca sagrada, canta en Extremoduro y con este disfraz y junto a los suyos, se puede permitir sacar uno de los mejores discos del año y ni conceder entrevistas, ni salir en gira, ni hacer que aparezca en su página Web ni colgarlo en Spotify hasta pasadas unas semanas de su edición. Las vacas sagradas pueden hacer ésto mientras el resto de mortales se tienen que patear el país para darse a conocer (afortunadamente, eso sí, para los que nos sentimos más a gusto en un concierto que en el resto de contextos que nos brinda esta sociedad) Así están las cosas y así ha visto la luz Material Defectuoso (2011), el 10º disco de estudio de los de Extremadura. Un disco tranquilo, absolutamente talentoso en el que se nos regalan seis temas de más de seis minutos todos ellos menos uno, de los que no te cansas, un arsenal de versos tan sucios como bellos y con unas guitarras siempre a la altura. Hay rumores de gira e incluso de nuevo disco para 2012. Si es así, los volveremos a disfrutar aúnque nos quedará siempre la pena de no haberles visto presentando este disco en un Teatro Lara o en un Circo Price.
Valoración: 8 / 10
Escúchate: Si te vas, calle Esperanza s/n.
La pega: No haber salido de gira.
02. We Once Wished / Ainara LaGardon
Allí donde se junta el folk americano con la potencia y la suciedad de quien convierte sus guitarras eléctricas en armas de precisión, la carretera se convierte en torrente de energía y el camino es abrupto pero despierto y feliz.
Así es We Once Wished (2011), el último disco de Ainara LeGardon. Un disco con grandísimos momentos entre los cuales no consigo sacar uno para recomendar. Por ejemplo Make it mine forever que en una contundente atmósfera te llama a bajar la cabeza, cerrar los ojos y echarte a volar. Tampoco puedo dejar de recalcar Thirsty por su impresionante video y su minuto y pico de angustiosa duración o la que da título al trabajo We once wished. En definitiva, una luz entre la oscuridad compuesta por una voz, unas guitarras, un bajo y una batería. Sin más, sin aditivos ni edulcorantes, sin inventos transgénicos y con un compromiso con la música al que pocos llegan.
Valoración: 8’5 / 10
Escúchate: Make it mine forever, Thirsty, We once wished.
La pega: Me quedo con las ganas de ver cómo compondría Ainara en español.
01. Mapas / Vetusta Morla
Vetusta Morla eran uno de los casos de libro en los que un segundo disco podría haber destruido o encumbrado en lo más alto y por suerte para ellos y para todos nosotros, fans, ocurrió lo segundo. Después del brutal Un día en el mundo (2008) presentado en directo en cada rincón de la geografía española se metieron a grabar a principios de 2011 y sacaron otra estupenda compilación de temas intensos (intensitos, dirían muchos), con unas impresionantes melodías vocales por parte de Pucho (el más preciado valor que tienen los madrileños), unas bases de bajo muy trabajadas y una coordinación muy bien llevada por parte de las dos guitarras. Abanderados del indie español han sabido mantenerse al margen del pedorreo que impera en la industria musical y, editando los dos trabajos a través de su propio sello, Pequeño salto mortal, ahora hacen lo que quieren y donde quieren y aquellos que vieron como tardaban casi diez años en sacar su primer disco ahora se lamentan al ver el fenómeno en el que se han convertido a la sombra de sus erróneos presagios. Premio, pues, a la constancia, al gusto por lo que hago y al de aquí no me muevo. Que les quiten lo bailao y que les tosa alguien si quiere ser aplastado por la mayor horda de fans que ha visto el país desde Mecano.
Valoración: 8’5 / 10
Escúchate: Los días raros, Boca en la tierra, Mapas.
La pega: ¿Quién entiende las letras?
Hace unos meses Hamlet editaron su décimo disco de estudio y he de reconocer que en un primer momento no le presté mucha atención. Siempre he sido gran fan de sus primeros trabajos y me siguen encantando sus temas clásicos pero últimamente les había perdido un poco la pista hasta que se nos planteó la posibilidad de cubrir este concierto y hacerles una entrevista, entonces empecé a escucharme el disco, a ver actuaciones suyas en directo y lo cierto es que desde mi punto de vista y después de veinte años de carrera, han secado su mejor trabajo con un Mollyen estado de gracia firmando los mejores registros de voz que le conozco y unos riffs, baterías etc. simplemente espectaculares. Así que nos desplazamos a Toledo con todos los bártulos y, aúnque tuvimos un millón de problemas técnicos, entrevistamos a Molly. En breve la publicaremos.
Para este concierto y para otros cuantos de la gira, los elegidos como teloneros fueron los madrileños Violent Eve, banda de metal extremo que repasaron los temas de su álbum de debut, Eleven Reasons To Kill (2011) sonando muy bien, zarandeando a un público quizás un poco frío todavía y demostrando que poseen una técnica y un talento dignos de elogio. Habrá que seguirles la pista cuando editen su segundo disco.
Entonces le tocó el turno a los protagonistas de la noche de subir al altar de la antigua iglesia mudéjar que es ahora el Círculo de Arte de Toledo donde demostraron cómo practicar la liturgia de la energía, cómo llevar al extremo la conexión con los fieles y cómo repartir hostias entre ellos, hostias en forma de decibelios consagradas y santificadas por los veinte años de experiencia que les justifican en el lugar en el que están. En una clara demostración de que Amnesia (2011) es un gran disco, basaron el repertorio en él y respondió. En realidad respondieron todos, lo hizo el disco pero también los músicos que lo firmaron e interpretaron y, cómo no, los fieles que coreaban los temas del mismo con las mismas ganas que lo hicieran con los clásicos. Se ve claramente que esta gira no es un trámite para seguir en la brecha alimentados por los temas que les encumbraron. Esta gira es una verdadera celebración porque Hamlet siguen muy vivos, han editado el mejor disco del año en su género, han mejorado enormemente como músicos y tienen uno de los mejores directos nacionales que se pueden ver. Así sonaron “La fuerza del momento“, “Deja Vu“, “La sombra del pasado” o “Entre la niebla” (que a tenor de la reacción del público, se perfila como futuro clásico) y los que no podían faltar, claro, “J.F.” “Mi nombre es yo“, “Denuncio a Dios“, “Irracional” etc.
En definitiva, una noche de buen metal en un marco de auténtico lujo para confirmarnos a una de las bandas más grandes que ha dado la música de este país. Todos nuestros respetos por aguantar tanto tiempo y por regalarnos un disco tan potente y talentoso.
“Amnesia” es el nuevo disco de una de las más veteranas y constantes bandas de metal de este país. Un disco sorprendente, poderoso, innovador y 100% HAMLET. Grabado en Sadman Studios de Madrid, bajo la producción de Carlos Santos, y mezclado y masterizado en Fredman Studios de Goteburgo (Suecia) por Fredrik Nordstrom (IN FLAMES, ARCH ENEMY, OPETH) y Hendrik Udd. El décimo disco de los madrileños es una apuesta decidida para dar un paso espectacular en su carrera; un disco “especial” lleno de matices, no sólo en el sonido en sí mismo, sino en el concepto en el que están basadas todas las composiciones.
El primer tema de adelanto, “La fuerza del momento“, solo en una semana recibió más de 25.000 visitas, y las críticas no han podido ser mejores. Este disco tiene sin duda lo que un seguidor de HAMLET y del metal en general quiere escuchar. Algo en lo que el grupo ha hecho gran hincapié ha sido en crear grandes canciones por encima de cualquier cosa, canciones directas y a la vez llenas de contrastes, con grandes estribillos, J. Molly impresionante combinando voces melódicas y agresivas, un gran peso en el bajo y contundencia en la batería, con rapidez e intensidad, un muro sólido de guitarras donde abundan riffs demoledores, melodías y mucha emotividad en música y letras.
Es sin duda el disco más completo en la carrera de HAMLET, y seguro que no os va a dejar indiferentes. La portada ha sido realizada por Víctor García – Tapia, que ha realizado un trabajo excepcional a la altura de las composiciones del disco, que vio la luz el 26 de septiembre en formato digifile y vinilo de 180 gramos.
VIERNES 16 DICIEMBRE 2011 / CIRCULO DE ARTE TOLEDO.21:00 H ARTISTA INVITADO: VIOLENT EVE. ENTRADA ANTICIPADA: 12 EUROS + gastos de distribución / TAQUILLA: 15 EUROS
Amnesia (2011) es el último disco de una de las más veteranas y constantes bandas de metal de este país y el quinto mejor disco del año pasado para nuestra revista en la categoría nacional. Un disco sorprendente, poderoso, innovador y 100% HAMLET. Grabado en Sadman Studios de Madrid, bajo la producción de Carlos Santos, y mezclado y masterizado en Fredman Studios de Goteburgo (Suecia) por Fredrik Nordstrom (IN FLAMES, ARCH ENEMY, OPETH) y Hendrik Udd. El décimo disco de los madrileños es una apuesta decidida para dar un paso espectacular en su carrera; un disco “especial” lleno de matices, no sólo en el sonido en sí mismo, sino en el concepto en el que están basadas todas las composiciones.
