Después de un fin de semana intenso, habiendo comido y bebido como si de la reunión de ayer entre PP y PSOE para tratar los deshaucios fuera a salir una fecha del fin del mundo, con una resaca de más de 24 horas, con mi chica esperándome en casa y con el raro recuerdo de su flojito último disco, For My Friends (2008), el domingo asistí apesadumbrado al concierto de Blind Melon en la madrileña Joy Eslava y salí de allí como si los brotes verdes de ZP fuesen plantas de habichuelas gigantes, con ganas de birra y de comerme a mi chica y con esencia de Ibuprofeno corriéndome por las carreteritas del cerebro. Y es que Blind Melon siguen sabiendo alegrarle a uno el día. Ya lo demostraron hace cuatro años en su impresionante concierto en el Azkena Rock de Bilbao pero tras un tiempo de incertidumbre, de silencio discográfico y de problemas de Travis Warren con los límites (Shannon Hoon planeando de nuevo) la cosa se tambaleaba. Qué equivocado estaba y qué bien me sentó darme cuenta de ello. Christopher, Rogers, Brad, Glenn y Travis son cinco pedazo de músicos con un legado compuesto por dos de los mejores discos que jamás se han hecho: Blind Melon (1992) y Soup (1995) y una presencia sobre el escenario de altura, de tablas y de talento.
Basaron, claro, el repertorio en éstos sus dos primeros trabajos y lo hicieron con un Travis descalzo, regordete y con un aceptable chorro de voz -más bajito que el resto de instrumentos por si la cosa se torcía- y una energía que, inevitablemente recordando al grandioso Shannon Hoon, se hizo con la abarrotada sala desde el primer tema, Galaxie, cuando salió con la careta de V de Vendetta que el mundo indignado ha hecho suya. Paper Scratcher, I Wonder, Soup, No Rain, Toes Across The Floor volaron en torno a la bola de espejo de la mítica sala y enloquecieron a un público absolutamente entregado al que el vocalista se lanzó en dos ocasiones. Brad Smith decoró sus bajos con sus agradecidas contorsiones e incluso cantó e interpretó a la guitarra un tema homenajeando a su anterior y lisérgico vocalista. Stevens y Thorn se turnaron los fantásticos solos que decoran cada tema y Graham hizo lo que pudo porque de sonar algo mal, esa fue la batería.
El resultado, en definitiva, fue de notable alto rozando el 9 y allí arriba se vio a una banda con más energía que la mitad de las que se pasean por las salas de la ciudad. Sin disco bajo el brazo, de acuerdo, y ahí reside el pero. De hecho no hay noticias ni de que estén trabajando en él. Pero hay conciertos en los que el valor reside en lo que se pone sobre el escenario y no en presentar un disco, que también. Blind Melon le debe a los amantes de la buena música éste y muchos conciertos más y si las nuevas composiciones no están a la altura de lo que hicieron hace veinte años, que jamás lo estarán, nos conformaremos con poder disfrutar de lo que se hizo entonces en manos de los mismos que lo hicieron a excepción del especial, privilegiado y maravilloso Shannon Hoon que cuando hizo lo que hizo dio tanto, tanto, que se desvaneció en el intento. Por él, por los actuales Blind Melon que con Travis funcionan y por el bien que la música en directo le hace a las resacas, voy a guardar mi setlist y mi pua en el rincón más privilegiado de mi humilde hogar y voy a seguirle rezando a mi equipo HI-FI para que grupos como éste sigan regalando momentos como el de la noche del domingo.
Blind Melon estarán en Barcelona, Santiago de Compostela, Bilbao y Madrid para celebrar el 20 aniversario de su primer álbum “Blind Melon”.
En 1992 salía a la luz “Blind Melon”, disco homónimo que ponía sobre el escenario a este grupo de rock. En aquella época fueron banda invitada en las giras de artistas como Neil Young o Lenny Kravitz aunque, debido a las problemas con las drogas de su entonces vocalista, Shannon Hoon, tuvieron que retirarse de la escena. En 1995 publicaban “Soup“, más cercano al rock alternativo, pero en su gira de presentación Hoon fue encontrado muerto por sobredosis. Tras la edición del disco póstumo “Nico”, el grupo se disolvió por el terrible golpe emocional.
Tanto su halo de grupo maldito como su facilidad para filtrar los sonidos de los 60 y 70 por el tamiz del grunge les convirtió en banda de culto y representantes de la denominada Generación X. En 2006 se anunció la reunificación de Blind Melon con Travis Warren como nuevo vocalista, con quien lanzaron en 2008 un nuevo disco: ‘For my Friends’.
La gira de presentación de aquel disco recaló en el Azkena Rock Festival y ahora retornan cuatro años después con una gira conmemorativa del 20º aniversario de su debut que pasará por Barcelona, Santiago de Compostela, Bilbao (dentro del ciclo Bilbao BBK Live Bereziak) y Madrid.
BLIND MELON
Miércoles, 7 noviembre
BARCELONA Sala Apolo
apertura de puertas: 20.30h / Blind Melon: 21.00h
Precio hasta el 1 de septiembre:
22€ + gastos anticipada Precio a partir del 1 de septiembre: 24,50€ + gastos anticipada / 28€ taquilla
Puntos de venta: Red Ticketmaster,www.ticketmaster.es, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes
Viernes, 9 noviembre
SANTIAGO DE COMPOSTELA Sala Capitol
apertura de puertas: 21.00h / Blind Melon: 21.30h Precio: 22,50€ + gastos anticipada / 27€ taquilla
Puntos de venta: Red Ticketmaster, www.ticketmaster.es, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes www.breakpoint.es
Domingo, 11 noviembre
MADRID Joy Eslava
apertura de puertas: 20.30h / Blind Melon: 21.00h Precio: 24,5€ + gastos anticipada / 28€ taquilla
Puntos de venta: Red Ticketmaster, www.ticketmaster.es, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes
Crystal Castles ha anunciado oficialmente la publicación de su nuevo disco en todo el mundo para el próximo noviembre, que se titulará (III) y que ha sido enteramente producido por Ethan Kath.
Los canadienses Crystal Castles empezaron su carrera en el 2004 sacando al mercado unos cuantos singles de edición limitada y tocando en conciertos de los que la gente se enteraba por “el boca a oreja”. En el 2008, el momento en que lanzaron su álbum de debut, el dúo ya tenía miles de admiradores internacionales atraídos por el enigma que les cubría y por su música electrónica bailable, que ya poseía una marca exclusiva y una intensidad intransigente, influyendo a una nueva generación de artistas electrónicos no interesados ya por las etiquetas restrictivas para definir la música o la actitud punk, noise o electrónica.
“Queríamos que el nuevo disco sonará como una experiencia completamente nueva y diferente“ ha dicho Ethan Kath en declaraciones oficiales. Por otro lado Alice Glass explica que “La opresión es un tema de fondo en el disco. No creía que pudiera perder más la fe en la humanidad de lo que ya lo había hecho, pero después de ser testigo de ciertas cosas, me parece que el mundo es una distopía donde las víctimas no consiguen justicia y la corrupción prevalece“.
El diseño de la portada de este disco es una fotografía ganadora del World Press Photo realizada por el fotoperiodista español Samuel Aranda en la que se ve a Fatima Al-Qaws sosteniendo a su hijo que sufre los efectos de los gases utilizados para disolver una manifestación en el Yemen.
Su última visita, en 2010, fue un auténtico éxito y ahora, con la banda en un momento de máximo esplendor creativo y nihilista, sus intenciones y su potencial son mucho mayores que en cualquier tiempo anterior. Y sus conciertos, el lugar donde derrochan y destruyen toda esa energía y actitud.
BILBAO Sala RockStar Viernes 15 Feb Puertas: 20.30h Precio: Ant: 20€. Taquilla: 24€ co-produce LastTour International
MADRID La Riviera Martes 19 Feb Puertas: 20h Precio: Ant: 25€. Taquilla: 30€ co-produce Mercury Wheels
BARCELONA Razzmatazz 1 Miércoles 20 Feb Puertas 20h Precio: Ant: 25€. Taquilla: 30€
A las fechas anunciadas ya, el 8 de noviembre en el Kafe Antzokia de Bilbao y el día 9 en el 44 Voll-Damm Festival Internacional de Jazz de Barcelona, Lee Fields & The Expressions suman una tercera actuación el día 7 en la sala Riviera, junto a Mavis Staples y englobada dentro del Festival de Jazz de Madrid.
Nacido en Wilson, Carolina del Norte, en una familia de 4 hermanos, Lee Fields pasó su adolescencia escuchando artistas de Rythm & Blues como James Brown, The Temptations, Otis Redding y el sonido clásico de Memphis de los 60.
Comenzó tocando en unas cuantas bandas en circuitos universitarios y a finales de los 60 arrancó su carrera como vocalista colaborando con formaciones que aportarían mucho a la creación del funk como Kool and The Gang, Sammy Gordon and the Hip-Huggers o Little Royal.
Lee Fields ha dejado un legado interminable de hits de soul y funk desde comienzos de los 70, con temas como ‘She’s a Lovemaker’, ‘The Bullis Coming’ y discos como ‘Let’s Talk It Over’. Cuando en 2004 los responsables del sello Truth & Soul pusieron en marcha la grabación de un disco de soul de primer nivel reeditando la fórmula que anteriormente habían utilizado bandas como The Moments, The Delfonics o The Stylistics, juntaron a Lee Fields con una serie de músicos excelentes. Y allí surgió la magia. La magia y The Expressions, la formación que desde entonces ha acompañado a Fields.
Entre todos ellos han creado un sonido único y personal que mezcla la tradición del soul con las corrientes más innovadoras del estilo, llegando así a nuevas generaciones que no han crecido escuchando a Al Green o Sam Cooke. Su último trabajo se llama ‘Faithful Man’ y es un auténtico discazo.
Mavis Staples, compañera de lujo en Madrid
Integrante del Salón de la Fama del Rock and Roll y leyenda del gospel y del soul, Mavis Staples ofrece una muestra de júbilo desbordante en su exitoso nuevo álbum ‘You Are Not Alone’. Jeff Tweedy es el responsable de esta producción realizada en The Loft, el estudio de Wilco. El disco intercala temas del gospel tradicional con nuevas canciones escritas especialmente para Mavis por Tweedy, además de incluir la interpretación única y especial de la cantante de temas de Pops Staples, Randy Newman, Allen Toussaint, John Fogerty, Reverend Gary Davis y Little Milton.
No hay duda de que Mavis Staples está disfrutando de un importante resurgimiento de su carrera, convirtiéndose en una de las estrellas favoritas de los festivales en los últimos años. En Madrid formará un tandem irresistible con Lee Fields & The Expressions.
LEE FIELDS & THE EXPRESSIONS
Miércoles, 7 de noviembre, 21.00h
+ MAVIS STAPLES MADRID Riviera FESTIVAL DE JAZZ DE MADRID
Precio: 35€ anticipada / 40€ taquilla
Venta: www.codetickets.com, www.ticketmaster.es, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes
Jueves, 8 de noviembre,
apertura de puertas: 21.00h / Lee Fields & The Expressions: 21.30h BILBAO Kafe Antzokia
Precio: 20/25€
Venta: Red Ticketmaster, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes, Kafe Antzokia y www.kafeantzokia.com
Viernes, 9 de noviembre, Lee Fields & The Expressions: 21.30h BARCELONA Luz de Gas 44 VOLL-DAMM FESTIVAL INTERNACIONAL DE JAZZ DE BARCELONA
Precio: 22/27€
Venta: Red Ticketmaster, www.ticketmaster.es, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes, proticketing.com
Según su web y tras anunciar hace más de un mes el cambio de recinto en Madrid por haber agotado las entradas, Keane, que actúan en La Riviera el próximo 19 de octubre, han confirmado que los teloneros para dicho concierto van a ser los madrileños Miss Caffeina a quienes ya entrevistamos el día que salió a la luz su primer trabajo, Imposibilidad del fenómeno (2010). Tras su exitoso debut, el grupo madrileño se encuentra en pleno proceso de grabación de su segundo disco de la mano de Max Dingel, productor bandas como White Líes o The Killers, tarea que va a dejar por unos minutos para actuar por última vez en Madrid antes de que en febrero salga su segundo LP.
Por otro lado, la banda invitada para abrir los conciertos de los británicos en Pamplona y Barcelona serán los británicos Zulu Winter.
KEANE + Miss Caffeina
Viernes, 19 de octubre, apertura de puertas: 20.00h / artista invitado: 21.00h / Keane: 22.00h MADRID Sala San Miguel MADRID Palacio de Vistalegre
Precio: 29€ + gastos anticipada / 33€ taquilla
Venta: Red Ticketmaster, www.ticketmaster.es, www.ltinews.net/LTI/entradas, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes
KEANE + Zulu Winter
Martes, 23 de octubre, apertura de puertas: 19.00h / artista invitado: 20.00h / Keane: 21.00h PAMPLONA Auditorio Baluarte
Precio: 26/30€
Venta: www.baluarte.com, 902 150 025, taquilla situada en la Plaza de Baluarte s/n. A partir del lunes, 20 de agosto, en horario de 11:00 a 14:00h y de 17.00 a 20:00h.
Miércoles, 24 de octubre, apertura de puertas: 19.00h / artista invitado: 20.00h / Keane: 21.00h BARCELONA Razzmatazz
Precio: 26/30€
Venta: Red Ticketmaster, www.ticketmaster.es, www.ltinews.net/LTI/entradas, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes
Ante la inminente y esperada visita de la mano de Last Tour International este fin de semana de los suecos Refused, iconos del Hardcore más impactante de los años 90, se han confirmado a sus artistas invitados para sus conciertos de Madrid y Barcelona. Serán los barceloneses Moksha, los vascos Cohen y los madrileños Buena Esperanza en una agradecida apuesta por el hardcore, el punk y el metal nacionales. ¡Imperdibles eventos!
REFUSED
Jueves, 4 de octubre BARCELONA Razzmatazz + MOKSHA + COHEN
Viernes, 5 de octubre MADRID Riviera + MOKSHA + BUENA ESPERANZA
Tras encabezar, junto a Garbage, la jornada del sábado del exitoso Bilbao BBK Live, Keane volverá a nuestro país con una gira de salas el próximo otoño. El cuarteto británico no ha querido dejar pasar la oportunidad de presentar su primer disco de estudio en cuatro años, ‘Strangeland’ (mayo 2012), en un ambiente que les acerque más a sus fans.
Keane es una de las bandas británicas más exitosas de la última década. Sus cinco discos, ‘Hopes and Fears’, ‘Under the Iron Sea’, ‘Perfect Symmetry’, ‘Night Train’ y el mencionado ‘Strangeland’, han ido directos al número 1 de la lista de ventas del Reino Unido consiguiendo vender más de 10 millones de discos, algo que sólo habían conseguido previamente The Beatles.
‘Sovereign Light Café’ fue el primer tema compuesto para ‘Stragenland’. La canción surgió en la gira de 2009, en un trayecto en coche desde el aeropuerto de Sâo Paulo al hotel, a raíz de un recuerdo de la costa de Bexhill por donde unos Keane adolescentes solían andar en bici. En aquel momento la banda decidió que el disco estaría listo cuando estuviese listo. Sin marcarse plazos.
Ahora ya lo tenemos aquí. Y en octubre lo presentarán en Madrid (viernes 19), Pamplona (martes 23) y Barcelona (miércoles 24). Las entradas saldrán a la venta el viernes, 20 de julio, en el caso de Madrid y Barcelona y el 20 de agosto para Pamplona.
KEANE
+ artista invitado
Viernes, 19 de octubre, apertura de puertas: 20.00h / artista invitado: 21.00h / Keane: 22.00h MADRID Sala San Miguel MADRID Palacio de Vistalegre
Precio: 29€ + gastos anticipada / 33€ taquilla
Venta: Red Ticketmaster, www.ticketmaster.es, www.ltinews.net/LTI/entradas, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes
Martes, 23 de octubre, apertura de puertas: 19.00h / artista invitado: 20.00h / Keane: 21.00h PAMPLONA Auditorio Baluarte
Precio: 26/30€
Venta: www.baluarte.com, 902 150 025, taquilla situada en la Plaza de Baluarte s/n. A partir del lunes, 20 de agosto, en horario de 11:00 a 14:00h y de 17.00 a 20:00h.
Miércoles, 24 de octubre, apertura de puertas: 19.00h / artista invitado: 20.00h / Keane: 21.00h BARCELONA Razzmatazz
Precio: 26/30€
Venta: Red Ticketmaster, www.ticketmaster.es, www.ltinews.net/LTI/entradas, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes
Bob Dylan ofrecerá el próximo 11 de julio un concierto en la explanada del Museo Guggenheim Bilbao junto a su banda coincidiendo, además, con el 15º aniversario de la institución.
El artista estadounidense actuará para poco más de 5.000 personas en un enclave a la altura de su grandeza. Dylan, leyenda viva de la música contemporanea desde su irrupción en el circuito folk estadounidense a comienzos de los 60, es uno de los artistas más admirados, versionados e influyentes de los últimos 50 años. Clásicos inmortales como ‘Like A Rolling Stone‘, ‘Knockin’ On Heaven’s Door‘, ‘Blowin’ In The Wind‘ o ‘Hurricane‘ han inspirado y acompañado a varias generaciones de músicos y aficionados.
Tras posponer su gira española, prevista para finales de noviembre y comienzos de diciembre del año pasado y reubicarla en el mes de abril, Rocky Votolato estará el 13 de abril en Azkena Bilbao, el 14 de abril en Café & Pop Torgal de Ourense, el 16 en la sala Heliogabal de Barcelona y el 17 en la sala Siroco de Madrid.
Rocky Votolato nacio en Dallas, Texas, en 1977. Criado en un pueblo llamado Frost, 85 kilómetros al sur de Dallas, al cumplir 13 años sus padres se divorcian y en 1991 se traslada a Seattle con su madre. Allí comienza a aficionarse a la guitarra y a bandas de la época como Fugazi o Jawbreaker.
Formaciones que poseen una gran influencia sobre su su primera banda, Lying On Loot, que llega a publicar un split 7” en 1996, pero meses después se disuelve y Rocky forma Waxwing, un nuevo grupo de indie-rock. Waxwing se hizo un nombre en el circuito underground de Seattle, editaron cinco referencias discográficas y giraron por todo el país.
Rocky compaginó Waxwing con discos en solitario en el que él sólo interpretaba sus propios temas, destinados a un público más reservado y en un tono más intimista. En 2005 se disuelven Waxwing y Rocky se centra en una carrera en solitario que hasta ahora ha dejado nueve publicaciones. El último disco de estudio de este texano afincado en Seattle y padre de dos hijos se llama ‘True Devotion’ y vio la luz en 2010.
Este mes lo presentará en solitario en Barcelona, Madrid, Ourense y Bilbao. Todos ellos serán conciertos muy especiales, con aforos reducidos. En Barcelona y Ourense Rocky actuará para 100 personas escasas y en Madrid y Bilbao lo hará para poco más de 200.
En las cuatro fechas de su gira española estará acompañado de The Secret Society. Pepo M. lleva sacando discos y girando como The Secret Society unos 9 años. En todo este tiempo, se le ha podido ver cerca, lejos y muy lejos de Madrid (y de España). Sus dos primeros discos con Acuarela, sus 4 EPs y sus decenas de canciones incluídas en recopilatorios de aquí y de allá hablan de su actividad, a medio camino entre lo visible y lo subterráneo.
Su nuevo disco, ‘Peores cosas pasan en el mar’ (Gran Derby Records, 2011) editado en un sello del que es co-propietario, es su primer trabajo completamente en castellano. Fue grabado en analógico, con sus mejores amigos, en el sitio de siempre, por la gente de siempre y con los planteamientos de siempre. Sólo ha cambiado una cosa: ahora las canciones de The Secret Society no se esconden.
ROCKY VOTOLATO + THE SECRET SOCIETY
Viernes, 13 de abril 2012 BILBAO Azkena 20.30h apertura puertas / 21.00h The Secret Society / 22.00h Rocky Votolato Precio único: 8€ Puntos de venta: Red Ticketmaster, 902 15 00 25, Fnac, Carrefour, Oficinas Halcón Viajes
Sábado, 14 de abril 2012 OURENSE Café & Pop Torgal 21.30h apertura puertas / 22.00h The Secret Society / 23.00h Rocky Votolato Precio único: 10€ anticipada Puntos de venta: Café & Pop Torgal, Peggy Records
Lunes, 16 abril 2012 BARCELONA Sala Heliogabal (Ramón y Cajal, 80) 21.30h apertura puertas / 22.00h The Secret Society / 23.00h Rocky Votolato Precio único: 8€ Puntos de venta: Red Ticketmaster, 902 15 00 25, Fnac, Carrefour, Oficinas Halcón Viajes
Martes, 17 abril 2012 MADRID Sala Siroco (San Dimas, 3) 21.30h apertura puertas / 22.00h The Secret Society / 23.00h Rocky Votolato Precio único: 10€ anticipada Puntos de venta: www.ticketea.com, 902 044 226
Hay un tópico en el mundo de la cultura, una frase hecha. Manida pero interesante. Y es decir que fulanito de tal “se ha reinventado a sí mismo” Y el colmo de la vulgaridad es usarla a diestro y siniestro en cualquier contexto. Es como cuando en el fútbol dicen que a fulanito de cual, tras recibir un golpe en la cabeza, le han puesto un “aparatoso vendaje” Las primeras veces queda muy bien -vaya, este comentarista lee- se piensa, pero cuando lo escuchas todas y cada una de las veces que ocurre te cansa y lo mismo pasa con el rollo de “reinventarse” Pues bien, en este momento propongo hacer un ejercicio de reseteo y olvidar las veces que se ha escuchada esta expresión para así poder usarla yo sin quedar de memo y carente de recursos. Ni si quiera me termina de cuadrar al 100% con lo que quiero decir pero si un futbolista de cincuenta tacos tira de tópico ¿Por qué no hacerlo yo? Preparad vuestros dardos que la suelto: Simple Minds han sabido reinventarse a sí mismos. Quizás debería mejor decir que se han reiniciado o que han vuelto a los orígenes, por sus fueros… (más topicazos) pero no se me ocurren expresiones más ingeniosas para definir el momento en el que se encuentran ahora los escoceses.
De lo que no me cabe duda es de que voy a encomiarles a parte de pensar eso de que, sin un disco bajo el brazo, han vuelto por habérseles acabado las ideas o la pasta, que también, pero voy a celebrar el tanto que se han marcado al hacer una gira para interpretar cinco canciones de cada uno de sus cinco primeros discos, trabajos todos ellos que poco tienen que ver con los éxitos que les hicieron llenar estadios años después. Unos temas cercanos al post punk y a la electrónica analógica que les hicieron visibles y les dieron prestigio (que no éxitos) y que el pasado miércoles desempolvaron (más topicazos) en una Riviera casi llena de gente, de mucho cuarentón y cincuentón curtido, claro, que se fueron a su casa presumiendo de haber vuelto a un auténtico concierto de la primera década de los años ochenta.
A las nueve en punto las luces se apagaron, todas menos las de las míticas palmeras de La Riviera por supuesto, y el escenario se llenó con los escoceses más famosos desde que a Sean Connery le empezara a gustar el Martini mezclado y no agitado. Con un Jim Kerr inmenso en su gabán negro e inmerso en su papel de maestro de ceremonias (que de bailarín con clase nunca se le pudo calificar al hombre) fueron desglosando el abrumador exceso de creatividad que se impregnó en los discos que publicaron entre 1979 y 1982. Como si de una obra de teatro se tratara, el espectáculo consistió en dos partes divididas por un descanso de diez minutos, la pausa de los maduros, anunciado por el propio Kerr que a estas alturas se permite el lujo de avisar y así poder los yonkis de la nicotina ir sin prisas a hacer amigos al frío de la ribera del Manzanares como si de un breve permiso carcelario se tratase. En la primera parte se pudo disfrutar de la electrónica incipiente de sus primeros trabajos con temas como Life in a day, This fear of Gods, Love song (impagable ver al bueno de Jim regalando su corazón al público) o la oscura Pleasantly disturbed. Después del “visite nuestra ribera” si bien bajaron un poco el listón, lo subsanaron con temas más celebrados por todos de los últimos discos de esa maravillosa época de antes de que Steve Lillywhiteles produjera los trabajos con los que conocieran el estrellato, como Promised you a miracle, Someone somewhere in summertime o Chelsea girl. ¡Qué tablas tienen! ¡Qué líneas de bajo! ¡Cómo suenan esos teclados! comiéndose de vez en cuando a los protagonistas, guitarra y voz, pero bueno This is Riviera… Y ¡qué bien se lo pasaron ellos, qué bien se lo pasaron todos esos cincuentones que ya tienen poquitas ocasiones de tomarse un Gin&Tonic y decirle a su hijo de 12 años dónde estuvo su madre anoche y por qué tiene esas ojeras.
Un concierto algo fuera de lo común por el concepto en sí mismo de no tocar hit singles y por la elevada media de edad, muy superior a lo que normalmente se ve tanto en la pista como en el escenario de una Riviera que volvió una vez más a parecerse a aquella en la que los minis de cerveza costaban 300 pesetas y las copas 400.
