Cualquier momento es bueno para echar la vista atrás y ver qué cositas nos ha dejado el tiempo pasado, pero acabó el año y al cerrarse los ciclos, al terminar y empezar los años es cuando la norma social estipula como óptimas las retrospectivas así que no voy a contradecirla y recordar qué me quedo yo de 2012 con una sarta de Qués.
¿Qué momentos musicales me ha dejado 2012?
Las victorias de artistas como Jack White, M83, Refusedo Simple Mindssobre la sala La Rivierade Madrid demostrando cómo el verdadero Rock & Roll pasa por encima de un recinto donde deberían prohibir seguir dando conciertos en esas condiciones acústicas.
Live & Loud, la exposición fotográfica de Javier Bragado, un verdadero crack cubriendo con sus cámaras los conciertos de los más grandes del panorama musical mundial.
La vuelta a lo más alto de Bruce Springsteen, no ya por su magnífica gira porque todas lo son sino porque esta vez ha sido presentando uno de los mejores discos del año, y es su decimoctavo.
El maravilloso Primavera de The Gift y sus dos estupendos conciertos (I y II).
Entrando dentro de lo normal, los trabajos de Cranberries, Garbage o Nada Surf, que son bandas cuya desaparición no lloraría. Entrando, en cambio, dentro de la sorpresa, los de Example, dEUSo Deftones bandas de las que siempre me espero más y que este año no han estado muy a la altura. En el cajón del resto de sentimientos frunceceños meteré a Muse, de cuyo 2nd Law se salvan dos temas, Soundgarden, de cuyo King Animal me esperaba tanto que me he quedado a medias, Rocky Votolato, que se ha repetido hasta decir basta y Animal Collective cuyo disco no me ha gustado, así, sin porqués.
¿Qué me ha hecho dejar de sonreir?
La inesperada separación de los madrileños Nothink después de sacar un gran single, Let me go, que apuntaba muy buenas maneras.
Las muertes de Donna Summer y Robin Gibb y el vacío de después en las pistas de baile. El adios a Chavela Vargas, que no murió, trascendió. Y las marchas de Enrique Sierra, Jim Marshall o Bradenton Reinhardt que se estarán montando una buena allí arriba.
¿Qué me ha descubierto 2012?
Alt-Jy su An Awesome Wave, sin duda el mejor disco del panorama internacional.
John Talaboty su fIN, sin duda el mejor disco del panorama electrónico.
Tame Impala y su Lonerism, sin duda el viaje más lisérgico del año.
Miguel y su Kaleidoscope Dream, sin duda el momento más moñas de 2012.
Los tres discos que han publicado hasta la fecha los madrileños Toundra se pueden situar en el podium fácilmente. El bronce y el oro serían para el primero y el segundo, respectivamente, quedando este III en un honroso segundo puesto. La difícil tarea de superar al magistral II (2010) no pudo llevarse a cabo pero el intento se ha saldado con otra miscelánea de largos, densos y virtuosos temas que siguen manteniendo a la banda en lo más alto del panorama del rock progresivo y en el indiscutible primer lugar del cajón del rock instrumental nacional. La ausencia de voces sigue elevando el protagonismo del resto de instrumentos que, bajo una gran producción, conviven en una armonía deslumbrante y dejan entrar sin peros a las cuerdas, sello ya de identidad del grupo, en temas como Requiem. La evolución y la innovación pueden o no ir de la mano. En cualquier caso, su engranaje no es fácil y conseguir que funcionen juntos es una tarea reservada a pocos artístas. Toundra demostraron hace dos años tener las herramientas para que esto ocurriese pero en este, su último trabajo, han querido dar mayor voz a la naranja de la evolución sin apenas tocar la de la innovación salvo en algunos solos que dejan de sonar a ellos mismos. Ésto no es malo a la vista de las circunstancias porque han vuelto a publicar un trabajo sobresaliente y por eso ocupa el lugar que ocupa en éste o otros medios musicales. Vaya, pues, nuestro agradecimiento a esta licencia y a esta renta que pueden tomar debido a la calidad que han atesorado y siguen demostrando desde que empezaron a grabar en estudios y subirse a los escenarios.
Valoración: 8,5 / 10
Escúchate: Cielo Negro (Black Sky), Requiem.
El hito: Mismos instrumentos, mismos músicos, mismo estilo, mismas señas de identidad y hacer de nuevo un grandísimo trabajo.
El pero: Cuidado con repetirse demasiado de aquí en adelante.
03. The New Raemon / Tinieblas, por fin
AC
Los discos de The New Raemon siempre brillan solos. De letras profundas enmascaradas en una aparente simplicidad, llegan a construir brillantes estribillos de fácil recuerdo. Si a ésto le sumamos que cada canción y media aparece un subidón musical de proporciones admirables y que las melodías de todos los instrumentos que aparecen en ellas, incluida la voz, cumplen y rebasan los cánones del buen gusto y la armonía, el resultado convence y, como digo, brilla. Este Tinieblas, por fin, sin estar a la altura de su anterior trabajo, Libre asociación (2011), respeta las normas de calidad de la banda y regala -aparte de la encubiertamente potente voz del propio Ramón- guitarras, samples y vientos de gran factura. Vamos a ver si son capaces de seguir publicando discos así de buenos cada año como nos vienen teniendo acostumbrados.
Valoración: 8,5 / 10
Escúchate: Centinela, Risas enlatadas, Marathon man.
El hito: Proponerse cada canción y media no dejar que la emoción baje.
El pero: Era difícil, sí, pero no está a la altura de la bestia Libre asociación (2011)
Han pasado algo más de 2 años desde la publicación de “II“, segundo trabajo de Toundra, que obtuvo una sorprendente y cálida acogida, y que los llevó a tocar en festivales tan dispares como el Primavera Sound, Dcode, Resurrection Fest o Costa de Fuego. Tras varios meses inmersos en su composición, Toundra grabaron “III” en mayo en los Sadman Studios, con Carlos Santos a los mandos, la ayuda en la preproducción de Juan Blas (Westline Studios) y la mezcla y mastering de Santi & Victor García en los Ultramarinos de Sant Feliu de Guixols.
“III” es un disco furioso, a ratos agresivo, con momentos delicados y siempre intenso. Con un sonido crudo cercano a la potencia de su directo, “III” centra su temática en esta ocasión en la brujería, el espiritismo y la muerte. Esa oscuridad se ve reflejada en el resultado final, especialmente en la impresionante portada dibujada por Chelsea Greene Lewyta y con el packaging de Victor García-Tapia.
LANZAMIENTO DEL DISCO
“III” se podrá descargar, escuchar, comprar o compartir el próximo lunes 27 de agosto a partir de las 0:00h en la web de Aloud Music. Como viene siendo costumbre en el sello se podrá descargar completo desde el primer día, y por petición expresa de la banda, no ha habido adelantos y el disco se dará a conocer en su conjunto. Además, se podrá descargar y comprar en Bandcamp, y estará disponible en las diferentes plataformas dónde Toundra y Aloud Music están presentes: LastFM, Youtube, Facebook, Soundcloud, …
El disco en formato CD tiene una agradable sorpresa para los primeros 200 compradores, una faja especialmente diseñada para la ocasión y que convertirá a esas primeras 200 copias en únicas. No volverán a fabricarse y SÓLO podrán conseguirse a través de la tienda online de Aloud Music a un precio de 10€, gastos de envío incluidos.
El próximo sábado 9 de junio la sala BUT de Madrid (el Ocho y Medio) va a acoger un potente concierto con tres de las bandas más en forma de la actualidad nacional como son Havalina, que el próximo 14 de junio entran a grabar su nuevo trabajo, Toundra cuyo esperadísimo III está siendo mezclado actualmente y verá la luz en breve y The Last 3 Lines que siguen presentando su flamante Visions From Oniria (2011) Un conciertazo, vaya.
Toundra + Havalina + The Last 3 Lines
09 de Junio de 2012 Apertura de puertas: 20h
Sala/Festival: Ochoymedio (Sala But) Ciudad: Madrid Precio: 10/15€
Voy a hablar del concierto que los madrileños Toundra dieron el sábado en la sala Caracol de Madrid, por ello quiero empezar ésto diciendo algo para que nadie me malinterprete. Ahí va: Me va a costar ser objetivo así que si queréis tener una opinión propia y para nada corrompida por mis sentimientos, leed en otro lado, escuchad vosotros sus trabajos e id a sus conciertos. Punto, ahí lo dejo. Ahora vamos al meollo. Como decía, Toundra actuaron anoche en Madrid. Dieron el último bolo antes de centrarse en el trabajo del que va a ser su tercer disco y que, siguiendo la línea de los dos anteriores, se va a llamar ‘III‘.
Por eso el del sábado prometía ser un concierto especial tras haber agotado todas las entradas el día anterior y así fue. Ni Madrid – Barça ni nada. Música de la buena. Tocaron de principio a fin sus dos trabajos (bueno, así fue con ‘II‘, porque del ‘I‘ no sonó, por ejemplo, Génesis, incluida en una reedición del mismo, por no poder estar con ellos, por motivos de trabajo, Juan Blas, de Nothink, quien le pone voz) Los temas sonaron espectaculares porque, a parte de ser todos ellos buenísimos, la sala y la mesa de sonido no quisieron desentonar con la fiesta y no se apreció prácticamente ningún fallo. Gracias, Caracol, sigues siendo una de las grandes. Bueno, venga, voy a poner una pega y es que, como fotógrafo, uno se cansa de los contraluces. Las fotos a contraluz quedan muy bien y se crea una atmósfera mágica, los chicos desprenden un aura especial y tal, pero vaya, te las ves y te las deseeas al día siguiente retocando y de cien fotos válidas se les ve la cara en quince…
Pero bueno, ésto es algo secundario. Centrémonos en la música. Lo mejor de Toundra ha sido su último disco, ‘II‘, un verdadero cañonazo que puesto en escena hace temblar los pilares de las salas, por eso lo dejaron para el final, como era lógico. Pero he de decir que, tras mucho tiempo sin escuchar el primero, ‘I’, que me lo compré el día que les conocí cuando telonearon a Nothink en Ritmo y Compás en mayo de 2009, me sonó de nuevo brutal. No está a la altura del segundo, correcto, pero sigue conteniendo verdaderos temazos como ‘Medusa’ o ‘Bajamar’ y, sin querer menospreciar a su anterior batería, Alex Pérez, que entró oficialmente en la banda con ‘II‘ las da un par de puntos más de fuerza de lo que suenan en casa. Ya digo, brutal.
Pero lo mejor de la noche estaba por llegar. Después de terminar a lo grande la primera parte del concierto con la citada ‘Medusa‘, cerraron el telón, recompusieron el escenario para las colaboraciones presentes en el segundo disco y se lo cepillaron de principio a fin. Empezaron por ‘Tchod’ y así siguieron con los once minutos de ‘Magreb’, que cuando enlaza con ‘Zanzibar’ dan ganas de perder los papeles y ponerse a gritar. Después sacaron a Héctor Lufuluabo (Gone With The Pain) a la guitarra y Rubén Mingo (Mopane) a la percusión y acariciaron, porque más que tocar eso fue una caricia, ‘Völand’ en formato acústico, y de ahí a ‘Danubio’, ‘Koschei’ y, la evocadora, maravillosa y cautivadora ‘Bizancio’, con Shehrezade Al-Ayoubi al Cello, poniéndonos los pelos de punta a todos y dejándonos con la sensación de que anoche vimos a los mejores Toundra que jamas hayan existido. Vivimos la cumbre de su historia con su más preparado y mejor ejecutado concierto en un nuevo punto de inflexión, ya lo fue la edición de ‘II‘, en su carrera porque como sean capaces de dar otro salto cualitativo con su tercer disco como ya lo hicieron con el segundo no va a haber quien los pare y, ojo, ‘III‘ es el disco de su ataque a Europa y estos chicos no tienen voces con lo cual la barrera del idioma no va a ser un impedimento y van a ir con su música donde los límites de su talento quieran.
Mañana, 10 de diciembre de 2011, voy a certificar LA ACTITUD. Voy a corroborar que ESA ES LA ACTITUD. Voy a QUEDAR MAL. Voy a ser UN GAMBERRO. Voy a SALIRME DE LA NORMA. Voy a ROMPER CON LO ESTABLECIDO. ¿Por qué? Porque, primero, es el cumpleaños de mi sobrino. Nueve añitos ya, qué majete, ya está hecho un chaval, aún me acuerdo de cuando le cogía en brazos, ¡ahora ya casi no puedo con él! Qué mono… Pues NO VOY A IR. Y segundo, es el clásico. Un Madrid – Barça. Reventa por las nubes, partidazo a la vista, ¿sentencia de la liga? ¡Quién sabe! Todos los televisores sintonizados, los bares llenos… Pues NO VOY A IR.
Y la pregunta obligada a estas cuestiones, ¿POR QUÉ? Muy simple, Mañana, 10 de diciembre de 2011, Toundra han agotado las entradas para su concierto de despedida en la sala Caracol. Van a llenar la sala Caracol y lo van a hacer el día del Madrid-Barça, el día del clásico. ¡El día del cumpleaños de mi sobrino! Van a tocar de principio a fin sus dos trabajos de estudio, ‘(I)’ y ‘(II)’ sin teloneros y en una de las salas más míticas de Madrid para después entrar a grabar ‘(III)’ y preparar una gira por Europa el próximo año. Y yo a ese evento SÍ VOY A IR. Esa es la actitud. Últimamente ha salido más de una vez, por diferentes y tristes motivos, de mis labios la expresión “Es la muerte del R’N'R” y eso me revienta. Por ello, mañana cuando esté en la primera fila de uno de los conciertos de este fin de año, podré mirar a los ojos a cualquiera de los que estén conmigo y gritar: LET’S ROCK!
La madurez y evolución demostradas por los madrileños Toundra son de nota. Empezaron con una muy digna opera prima en 2008 llamada I y continuaron con un bombazo de una calidad técnica y creativa espectacular, II, en 2010 que les ha tenido hasta la fecha rondando por festivales y escenarios de toda la geografía española. Además no han parado de acumular buenas críticas tanto dentro como fuera de España, y recalco, fuera de España dejando aflorar la reflexión de que la música es un lenguaje universal y si tener un buen frontman con un vozarrón de aúpa y una imponente presencia en el escenario te puede abrir muchas puertas en tu propia geografía (y en la geografía mundial si cantas en inglés) el no tenerlo pero suplir ese vacío con cuatro pedazo de músicos también te las abrirá más allá de las fronteras del país que te vio nacer.
Y para celebrar el estupendo año que han pasado estos geniales muchachos, el próximo 10 de diciembre nos van a tocar enteritos, de principio a fin sus dos discos en la sala Caracol de Madrid en el que se presenta como uno de los mejores conciertosdel mes en la capital. Van quedando pocas entradas así que moved los culos y no os perdáis este, su último concierto de la gira, porque promete ser épico. Después se encerrarán a trabajar en III, su próximo y ya esperadísimo trabajo ¿Seguís teniéndo dudas de por qué? Echad un vistazo:
En el momento en el que se encuentra la ascendente trayectoria de Toundra supone un merecido regalo tocar en uno de los salones del Círculo de Bellas Artes de Madrid, un marco circular delimitado por una imponente fila de envejecidas columnas hacia los extremos, un marmoleado suelo hacia abajo y una elegante lámpara de araña hacia arriba. Ésto quizás podría chocar con la contundencia de los riffs de la banda y podría pensarse que igual sólo casase con el cello y el piano de Bizancio, la última canción de su último disco, II (2010), pero esta banda nos ha enseñado que la elegancia no tiene por qué confrontarse con la energía y demostró sobre el escenario de un otrora salón de baile que ni hay que poner puertas al campo ni, de ninguna manera, al talento.
Su concierto, tocaron junto con los Cuantos y Sou Edipo, fue tan intenso como en otras ocasiones desplegando un telón de ruido que parecía impenetrable. Desde la primera fila se les veía con un doble rasero pues aparecieron como unos tipos normales que podrían pertenecer perfectamente a tu grupo de amigos pero a través de sus armas, esos instrumentos que desgarrados y golpeados parecen sufrir como los personajes que ilustran la portada de su álbum, desplegaron una coraza invisible e imposible de atravesar; un campo de fuerza, una onda expansiva demoledora por un lado y absolutamente irresistible por el otro.
Según su Myspace, Toundra es un cuarteto instrumental de rock, y punto. Así fue su primer trabajo en 2008, (I) y así ha sido su segundo, (II), editado en 2010 bajo el sello Aloud Music. Se trata, pues, de dos conjuntos de cortes en los que la similitud principal es la ausencia de voces y la diferencia más apreciable, la madurez. Con respecto a aquel, este último disco presenta una madurez impresionante y un crecimiento técnico digno de resalte. Ambos son dos grandes discos aunque si bien el primero, pese a sus buenos temas, podría pecar de hacerse pesado, este segundo, manteniendo también la longitud en algunos temas, se hace ameno, contundente y amable, amén de la citada mejora técnica, de la inclusión de nuevos instrumentos (y de nuevo batería), de grandes cambios de ritmo y de la mejora individual en la forma de tocar de cada uno de sus miembros. La batería suena mucho mejor con la inclusión del doble bombo y el aumento de protagonismo de los toms, las dos guitarras y el bajo se compenetran a la perfección y el sonido es limpio y de calidad. En definitiva, nos encontramos ante un gran trabajo en el que el peso se distribuye equitativamente entre los instrumentos hasta el punto de no echar de menos para nada a un cantante. Sólo por eso merece la pena dedicarle unas cuantas escuchas y haberse situado sin ningún tipo de duda, al menos en el ranking de discos de 2010 de un servidor, en el top 10.
Texto: Antonio Carralón
